какое аниме можно посмотреть всей семьей

Какие аниме можно посмотреть с родителями

Родители юных поклонников аниме даже сегодня могут быть не полностью знакомы с тем, что такое аниме. Им это может показаться немного отличным от мультфильмов. Они могут считать это детским или, что еще хуже, неуместным, когда они входят и кому-то вырывают ногти, или женщина необъяснимо вырывается из всей своей одежды. Однако, вы можете пытаться объяснять, что такое аниме, до посинения, но гораздо проще показать им, что, хотя это анимация, у нее есть глубокие истории, которые можно рассказать.

В этом списке я постарался сохранить его, чтобы показать, что это не эччи, и в целом не особенно графически жестокие (хотя есть некоторые сомнительные записи, и они рассматриваются). Я также исключил сюжеты, которые могут заставить их думать, что вы немного психопат и / или девиант. Чаще всего я выбирал аниме, у которых вначале были хорошие зацепки. У вас есть только один, может быть, два эпизода, чтобы зацепить любого, кому вы показываете аниме.

Монстр

Поклонникам криминальных триллеров «Монстр» просто необходим. Он превращает хорошо известное моральное и философское затруднение в разрушительную игру в кошки-мышки. Более того, когда дело доходит до зрелого аниме, оно не становится намного более зрелым, чем это.

Стертый

Erased, как загадка убийства, в некоторой степени зацепляет вас очень рано. Предоставляя вашим родителям возможность не обращать внимания на способность возвращаться во времени, которую никогда даже не пытаются объяснить, Erased может захватить их своей интригой и удержать на месте.

Клетки на работе

Если вам нужно доказать родителям, что аниме может быть познавательным, это ya boi. Иногда это мило и глупо, но на самом деле оно действительно хорошо объясняет внутреннюю работу вашего тела и то, какие функции оно выполняет.

Атака Титана

Да-да – я сказал, что нет чрезмерно жестокого аниме. Если твои родители строги к этому, то да, это аниме не для них. Однако, если они могут справиться со своей кровью, Attack on Titan очень, очень хороша в раннем зацеплении людей и создании творческого, хотя и ужасающего мира, который требует открытия.

Парасайт

Самурай Чамплу

Почему Samurai Champloo, а не Cowboy Bebop? Что ж – и не сердитесь – Ковбой Бибоп немного скучен в первых сериях, и, в отличие от Самурая Чамплу, у него нет легко отслеживаемого сюжета. «Ковбой Бибоп» – это множество рассказов, в которых со временем появляются небольшие частички сюжета персонажа. Самурай Чамплу имеет западные мотивы, хорошую комедию, симпатичных персонажей и все то, что делает Cowboy Bebop великим, с дружественным к нормам преимуществом наличия четко определенного сюжета в первом эпизоде.

ReLife

Хотя действие ReLife может происходить в средней школе, все дело в сожалениях. Общая тема сожалений – это то, к чему может относиться каждый, и в сериале действительно подчеркивается, что вы сможете в полной мере насладиться молодостью. Я чувствую, что это пронзительное послание может быть достигнуто и действительно показывает аниме в довольно позитивном свете.

Усаги Капля

Любой аниме-сериал о родителях и ребенке – довольно безопасный вариант, если только он не похож на Oni ChiChi или что-то в этом роде. Usagi Drop – определенно то, что может согреть сердца матерей, но менее материнским родителям это может показаться скучным.

Gungrave

Почему именно Гангрэйв? Потому что это в равной мере отчасти странное научно-фантастическое будущее и отчасти история о предательстве мафии. Примерно половину сериала он рассказывает предысторию и вкладывает вас в персонажей, прежде чем вернуться к антиутопическому подарку для старомодной истории о мести.

Винланд Сага

Если такие сериалы, как «Викинг» или «Игра престолов» были идеей ваших родителей, то «Сага о Винланде» – это аниме, которое их покажет. Хотя это не так интуитивно, интриги и истории персонажей в нем довольно высоки. Он немного склонен к насилию, но любому, кому нравятся исторические аниме, это наверняка понравится.

Последний серафим

Серафим Конца склоняется немного жестоко, учитывая, что он о вампирах и начинается с кучки мертвых детей. Однако это тот вид насилия, который не особенно шокирует, но он необходим. Аниме создает воображаемый мир, в котором вампир восстал из тени, чтобы управлять миром, – вампирский сюжет, который не разыгрывался, как все остальные.

Тенген Топпа Гуррен Лаганн

Это может быть выбор не для всех родителей. Это может быть чертовски странно, но в то же время невероятно креативно и даже вдохновляюще. Он действительно отражает суть многих аниме. Он создает постоянно расширяющийся мир, который вы можете исследовать от подполья до звезд. К сожалению, из-за того, что сериал движется довольно точно, тем, кто обращает внимание только на причинно-следственные связи, может быть сложно уловить сюжет.

Мадока Магика

Любое аниме, которое ниспровергает стереотипы, вероятно, будет довольно интересным, потому что зачастую оно наиболее креативное. Скорее всего, ваш родитель не знаком с образами девочек-волшебниц, но они, вероятно, имеют определенные ожидания от аниме. Яркие, милые персонажи почти оправдывают это ожидание, пока все не пойдет наперекосяк.

Серебряная ложка

Хотя «Серебряная ложка», возможно, не лучшая постановка сюжета и содержания, это интересный сериал сам по себе. Он показывает многое из того, откуда берется ваша еда, и образовательный характер этого положительно покажет вашим родителям, что вы не просто смотрите странное аниме с болваном.

Великий Самозванец

Великий Претендент визуально привлекателен, и вместо того, чтобы быть жестоким, это нечто гораздо лучшее – умное. Речь идет не об убийстве, а о воровстве в стиле Робин Гуда, зачастую без пролития крови. Даже первый незначительный довод ошеломляет. Плюсом является то, что он также легко доступен на Netflix.

Йона Рассвета

Что очаровательно в Йоне Рассветной, так это то, что она берет вашу стандартную сказочную принцессу и злобно толкает ее в реальность ее мира. Изгнанная переворотом, проведенным ею когда-то влюбленной, она обнаруживает, что мир под властью ее отца был не так уж велик. Все это время вы наблюдаете, как она собирает союзников и вырастает в великого правителя. Ваш родитель также может испытать на себе изящную боль финала аниме-сериала и, вероятно, никогда не получит второго сезона.

Почетные упоминания

Это серии, которые я хотел бы порекомендовать, и причины, по которым я этого не сделал после дальнейшего размышления.

Источник

20 классных японских мультфильмов — они понравятся и детям, и взрослым

Японские мультики, как и европейские, часто недооценивают. Они кажутся одинаковыми и скучными. Для тех, кто никогда их не смотрел. В японской анимации полно своих шедевров (и не только Хаяо Миядзаки). Вот 20 лучших аниме по версии пользователей «КиноПоиска», которые отлично подойдут для семейного просмотра.

1. Унесённые призраками (2001)

Пожалуй, самый известный мультфильм Хаяо Миядзаки, который к тому же получил «Оскар». А «Оскаров» у Миядзаки всего лишь два — один за «Унесённые призраками», а второй за вклад в кинематограф. По сюжету, во время переезда родители Тихиро сбиваются с пути и попадают в безлюдную деревеньку. А когда наступает вечер, на улицах появляются странные существа, дорога обратно исчезает и родители девочки превращаются в свиней. Тихиро приходится приспосабливаться к жизни в волшебном мире, полном опасностей, чтобы найти способ снять проклятие с отца и матери и вернуться домой.

«Унесённые призраками» — самый кассовый фильм в Японии. Кстати, дословно название фильма переводится как «Сэн и таинственное исчезновение Тихиро», а «Унесённые призраками» придумали западные прокатчики. По изначальному замыслу Хаяо Миядзаки фильм должен был идти больше трёх часов (его пришлось изрядно сокращать).

2. Твоё имя (2016)

Мультфильм начинается со знакомства с главными героями Таки Татибаной и Мицухой Миямидзу. Однажды они просыпаются с чувством потери чего-то важного для них и не могут вспомнить, что делали вчера. Таки живёт в Токио, а Мицуха — в сельской местности. Они не знают друг друга, но их души крепко связаны. Настолько крепко, что они периодически меняются телами. Мультфильм вышел совсем недавно — в 2016 году, а снял его японский мультипликатор Макото Синкай, автор «5 сантиметров в секунду» (о нём будет ниже).

3. Шёпот сердца (1995)

Сидзуку Цукисиме — школьница, которая всё свободное время проводит в библиотеке. Однако какую бы книгу девочка ни взяла, в каждом формуляре она встречает имя Сэйдзи Амасавы. А потом понимает: он — её первая любовь. Кстати, Ёко Хонна, которая озвучивала Сидзуку, во время работы над фильмом была ровесницей своей героини.

Это первый фильм в истории Studio Ghibli, где использовалась компьютерная графика, а ещё единственная режиссёрская работа японского аниматора Ёсифуми Кондо. Через три года после премьеры он умер. А до этого он участвовал в создании мультфильмов «Могила светлячков» и «Принцесса Мононоке».

4. Ходячий замок (2004)

Ещё один шедевр Хаяо Миядзаки по мотивам сказочного романа английского писателя Дианы Уинн Джонс. Действие происходит в параллельном мире Европы конца XIX века, где магия идёт рука об руку с развитием технологий. Жизнь шляпницы Софи меняется, когда в окрестностях города появляется ходячий замок волшебника Хаула. Он спасает девушку от приставаний, и она влюбляется в него. Но прогулка с Хаулом лишает Софи красоты и молодости.

Кстати, прообраз замка Хаула — русская избушка на курьих ножках. А ещё, по словам режиссёра, «Ходячий замок» — это первый анимационный фильм для пожилых людей (а вы думали только для детей?).

5. Форма голоса (2016)

Сёи Исиды — школьный хулиган, вместе со своими друзьями он издевается над глухой одноклассницей Сёко Нисимией. Но когда об этом узнают взрослые, он сам становится жертвой травли. В этом мультфильме всё: дружба и предательство, эмпатия и жестокость, мысли о суициде и первая любовь. Вот только как рассказать о ней, если у тебя нет голоса? Это правда очень трогательная картина от японского аниматора-женщины Наоко Ямады. А ещё тут отличный саундтрек — «My Generation» группы The Who.

6. Небесный замок Лапута (1986)

В руках девочки по имени Сита — Летающий Камень. И конечно же, за ним охотятся агенты правительства и пираты. Сита скрывается от преследователей и встречает своего ровесника Падзу. Вместе они узнают, что Камень — ключ к таинственному летающему острову Лапуте. Кстати, имя «Сита» и несколько легенд Хаяо Миядзаки позаимствовал из индийского фольклора. А само слово «Лапута» — из «приключений Гулливера» Джонатана Свифта.

7. Мой сосед Тоторо (1988)

Да-да, снова Миядзаки. Дружная семья с двумя дочками — Сацуки и Мэй — переезжает в деревню. И всё бы хорошо, вот только мама попадает в больницу. Непоседливая Мэй, младшая из сестёр, грустит, но вскоре знакомится с гигантским добряком Тоторо — хранителем леса, который живёт неподалёку. Тоторо помогает Мэй и Сацуки навестить маму в больнице.

В «Тоторо» можно заметить мотивы из автобиографии Миядзаки: например, долгую болезнь матери туберкулёзом. Фильм прошёл не слишком хорошо в японском кинопрокате. Полностью окупиться картина смогла лишь через два года, когда плюшевый Тоторо попал на прилавки магазинов и покорил всех детей и взрослых.

8. Могила светлячков (1988)

Тяжёлая картина Исао Такахаты (который вместе с Хаяо Миядзаки основал Studio Ghibli) про подростка Сэйта и его маленькую сестру: дети остаются без матери в последние месяцы Второй мировой войны. Фильм снят по одноимённой книге японского писателя Акиюки Носаки и основан на реальных событиях.

9. Принцесса Мононоке (1997)

10. Навсикая из долины ветров (1984)

На Земле — экологическая катастрофа. Тем, кто остался в живых, приходится жить в тени Леса и его чудовищных насекомых. На развалинах прежних государств образовались несколько новых. Одно из них — Мирная долина ветров. Во главе Долины — мудрый и добрый правитель с дочерью Навсикаей — необычной девочкой, которая с лёгкостью общается с гигантскими насекомыми. Но идиллия в Долине длится недолго: начинается война с соседями. Кстати, имя «Навсикая» Миядзаки взял у принцессы из «Одиссеи» Гомера. А увлечение героини — из древней японской легенды о «благородной деве, которая любила насекомых».

11. Сказание о принцессе Кагуя (2013)

Первая после длинного (больше десяти лет) перерыва работа сооснователя Studio Ghibli Исао Такахаты. В основе сюжета — японская народная сказка «Повесть о старике Такэтори». Старик зарабатывает на жизнь продажей бамбука и однажды находит в лесу принцессу по имени Кагуя — крошечную девочку размером с палец.

12. Дитя чудовища (2015)

Оценка — 8.090/10

Мальчик Киюта теряется в Токио и попадает в альтернативную вселенную. Там он знакомится с человеком-медведем по имени Куматэцу. Куматэцу учит мальчика боевым искусствам. Мамору Хосада вообще всегда поднимает какую-то семейную тему в мультфильмах. В «Дитя чудовищ» это, например, тема отцовства.

13. Ведьмина служба доставки (1989)

Оценка — 8.043/10

И вновь Миядзаки. Главная героиня 13-летняя ведьма Кики должна прожить некоторое время в обществе людей. Вместе с котом Зизи девочка едет в город. А там знакомится с пекарем, который помогает ей организовать Экстренную службу доставки.

Сначала Хаяо Миядзаки планировал, что «Служба доставки Кики» будет длиться 60 минут, но в процессе работы пришлось сильно увеличить хронометраж — до 102 минут. При создании этого мультика использовали 462 цвета и 67 317 (!) нарисованных вручную кадра.

14. Босоногий Гэн (1983)

Оценка — 7.997/10

Тяжёлое аниме об атомной войне по автобиографической манге Накадзавы Кэйдзи. В основе сюжета — жизнь шестилетнего Гэна и его семьи до и после атомной бомбардировки Хиросимы в 1945 году.

15. Волчьи дети Амэ и Юки (2012)

Оценка — 7.982/10

Трогательный семейный фильм про родительство, воспитание и социализацию детей от Мамору Хосады. Девятнадцатилетняя студентка Хана влюбляется в юношу-волка. Вскоре у них рождаются девочка Юки и её младший брат Амэ. Но отец-волк умирает, и Хане приходится самой растить детей. Причём без чьей-либо помощи: нельзя, чтобы социальные службы узнали о происхождении Юки и Амэ. Семье приходится переехать в деревню. Кстати, Хосода основал студию Chizu специально ради того, чтобы создать эту картину.

16. Девочка, покорившая время (2006)

Макото Конно 17 лет. Она обычная школьница: получает двойки за контрольные, любит играть в бейсбол, часто опаздывает на уроки и понятия не имеет, кем хочет стать. Но однажды девочка получает способность перемещаться во времени — и её жизнь полностью меняется. И это одна из самых известных работ Мамору Хосоды (мы его тут несколько раз уже упоминали). Кстати, следующая работа режиссёра запланирована на весну 2018 года: «Мираи» будет посвящён отношениям братьев и сестёр.

17. 5 сантиметров в секунду (2007)

Изначально Макото Синкай планировал снять десять пятиминутных историй, не связанных общим сюжетом. А в итоге получился полнометражный фильм, который охватывает более десяти лет жизни главного героя Такаки Тоно. Когда будете смотреть, обратите внимание, что там есть привет от Хаяо Миядзаки — Котобус из «Тоторо» в виде магнитика.

18. Призрак в доспехах (1995)

Действие происходит в 2029 году. Границы между государствами стёрты, повсюду компьютерные сети и кибер-технологии. Девятый отдел министерства общественной безопасности получает задание найти и остановить хакера по кличке Кукловод. «Призрак в доспехах» — один из первых аниме, где очень много компьютерной графики и с помощью компьютера дорабатывают кадры, нарисованные вручную. А весной 2017 года вышел ремейк — одноимённый фильм со Скарлетт Йоханссон в главной роли.

19. Конец Евангелиона (1997)

Заключительная четвёртая часть серии популярных японских аниме «Евангелион». После глобальных катастроф Земля превратилась в груду развалин. Большинство людей было уничтожено, а те, кто выжил, теперь строят новую цивилизацию. Внимание: этот фильм не для детей, а для вас. И сначала стоит посмотреть первую часть «Евангелион» (если не видели). Кстати, фильм скорее для взрослых — рейтинг у него 18+.

20. Ветер крепчает (2013)

Дзиро мечтает стать лётчиком и обогнать ветер. Вот только этой мечте не суждено сбыться: он с рождения плохо видит. Дзиро начинает придумывать идеальный самолёт и через некоторое время становится одним из лучших авиаконструкторов мира.

Два года назад Хаяо Миядзаки сказал, что «Ветер крепчает» станет его последней полнометражной работой. Но два года назад режиссёр решил снять ещё один (и снова последний) мультфильм «Гусеница Боро» — ради своего внука. Правда, вряд ли стоит планировать поход в кино: на создание мультфильма может уйти пять лет.

На обложке: кадр из мультфильма «Унесённые призраками»

Источник

15 лучших полнометражных аниме для детей

Не считая Миядзаки

«Хорошее полнометражное аниме». Что вам первым вспоминается при виде данного словосочетания? Ответом большинства, разумеется, будет фамилия «Миядзаки», и это абсолютно закономерно. Но знакомство с японской анимацией лишь по мультфильмам мэтра — это все равно, что освоение русской поэзии по одному лишь Пушкину. Прекрасная грань, но далеко не единственная.

Кстати, совсем скоро на больших экранах стартует «Мэри и ведьмин цветок» — мультфильм, который, как мы надеемся, тоже попадет в списки любимых аниме у маленьких и больших зрителей. И пока любители вдумчивой красивой анимации ждут приключений этой рыжей голубоглазой ведьмочки, Tlum.Ru расскажет о лучших японских мультфильмах для детей в принципе. Полнометражных, нарисованных в двухмерной плоскости и не связанных с какими-либо сериалами.

И дети здесь — это зрители от шести-восьми лет. Некоторые отобранные мультфильмы имеют рейтинг и 12+, но если ваши дошкольники уже посмотрели тот же «Ходячий замок Хаула», то и тут остерегаться нечего. Мультфильмы разбиты на три категории — для начинающих, продвинутых и опытных ценителей японской анимации.

Лучшее для начинающих знакомство: Миядзаки!

Разумеется, начинать-то лучше с Пушкина. То есть с Миядзаки. Поскольку обзоров его творчества очень много (в том числе и у нас), коротко перечислим основные жемчужины — то есть то, что непременно стоит посмотреть вообще всем. Это такие мультфильмы, как «Унесенные призраками», «Ходячий замок Хаула», «Мой сосед Тоторо», «Ведьмина служба доставки», «Принцесса Мононоке», «Рыбка Поньо на утесе». Ликбез для современных образованных людей, без которого решительно никуда. Маленьких детей тоже касается.

А вот более специфичные (и местами взрослые) работы великого сказочника, которые тоже очень стоит увидеть: «Навсикая из долины ветров», «Небесный замок Лапута», «Ветер крепчает», «Порко Россо», «Со склонов Кокурико». Пожалуй, и хватит — перечисленные ленты это уже много-много часов, после которых зрители становятся мудрее на несколько жизней.

Интересное для продолжающих: продвинутый уровень

Широко известные в узких кругах мультфильмы, которыми рекомендуется продолжать, расширять и углублять знакомство с японской анимацией. Кстати, вы знали, что 2018-й — год Японии в России? Самое время для просмотра чего-нибудь эдакого всей семьей!

Почему-то многие думают, что Studio Ghibli равняется Миядзаки, и наоборот. Вовсе нет! В стенах этой великой и почти закрывшейся студии полно других режиссеров, которые тоже создавали великолепные мультфильмы. При каком-либо участии Миядзаки и без. Вот в «Возвращении кота» он выступил как продюсер. И мы знаем, почему: такой трогательный мультфильм про котиков нельзя было оставить без попечительства.

Здесь юная героиня волею случая попадает в Царство Кошек и чуть не становится невестой кошачьего принца, попутно обрастая усами, ушами и мягкой шерсткой. За всеми милыми мурлыканьями стоит поучительная история об умении планировать свое время. Вдогонку упомянем и «Шепот сердца» — собственно, лента про кота является ее своеобразным «спин-оффом». Но там больше про любовь, а здесь прежде всего про приключения.

Здесь Хаяо Миядзаки — сценарист, а в основе по его же доброй традиции вообще европейская детская книжка. Возможно, вы видели американский художественный фильм «Воришки» 1997-го года, про маленьких человечков, сосуществующих рядом с людьми. «Ариэтти из страны лилипутов» создана по тем же «Добывайкам» Мэри Нортон, что и то старое доброе кино. Но совсем по-другому, более эмоционально, тонко и изящно.

Добавим, что это работа того же режиссера, что и «Мэри и ведьмин цветок». Лучшего способа составить мнение о его стиле и не придумать.

«Война тануки в периоды Хэйсэй и Помпоко»

Незаслуженно незнаменитая у нас работа Studio Ghibli со сценарием сами-знаете-кого. Наверное, два часа смотреть на веселье и страдания народа енотовидных собак не у всех хватает духу, но правда, этот мультфильм прекрасен, как юная роса на стеблях бамбука перед тем, как его с хрустом сожрал голодный тануки. Борьба этих забавных оборотней-енотов с людьми, уничтожающими их родные леса, изобретательна, весела и полнится уникальной магии.

Осторожно, волшебство тануки задействует разные части тела этих зверей, и чувствительных зрителей использование некоторых интересных органов для колдовства может смутить. Но только не детей, и особенно не тех детей, что смотрели Discovery хотя бы пару вечеров подряд.

«Виолончелист Госю»

Парень по имени Госю всегда мечтал получить признание, как виолончелист. И он даже играл на этом прекрасном струнном инструменте, но довольно-таки посредственно. Ведомый мечтой стать настоящим музыкантом, Госю делает ровно то, что должен — усердно тренируется. А помогают ему в этом звери, которые сначала приходят смотреть, кто же так упорно мучает виолончель, а потом учат Госю понимать ту музыку, которую он играет.

Много Бетховена, правильных мотиваций и котик — самое оно для детей, которым не хватает усердия в том деле, которым они занимаются. Ах да! Чуть не забыли упомянуть, что перед вами мультфильм Исао Такахаты. Это примерно как Хаяо Миядзаки, только Исао Такахата, величины сопоставимые.

«Кот в сапогах»

А это просто классика 1969-года, имеющая, к тому же, два продолжения. Старый добрый друг нынешних родителей с кабельного телевидения. Конечно, с технически продвинутым «Котом в сапогах» от DreamWorks в глазах малышей это ретро-аниме не сравнится, но мы советуем попробовать — хотя бы сами понастальгируете, а там и дети подтянутся.

Ведь это смешная, легкая и очень мудрая версия повсеместно известной кошачьей сказки. Чего только стоят наемные мышата! А какие там привязчивые забавные песенки! Кстати, не так давно ленту переиздали с хорошим дубляжом и в качестве, так что это еще одна причина в копилку «пересмотреть с детьми».

«Девочка, покорившая время»

Камерная драма для зрителей чуть-чуть постарше, чем предыдущие мультфильмы, но категорически полезная вообще для всех. Одним из лучших аниме работу Мамору Хосоды тоже не просто так прозывают. В центре этой истории — школьница Макото, которая случайно обретает способность путешествовать во времени. Ограниченное количество раз. Смекаете, да? Разумеется, как наша Женя из «Цветика-семицветика», героиня принялась тратить волшебные возможности изменить мир на всякую ерунду. Конечно же, она извлекла из этого крайне ценный урок. Который и вам пригодится.

Жизнеутверждающий, мудрый, философский и так далее мультфильм. После таких лент жизнь и время выглядят чуть иначе.

«Волчьи дети Амэ и Юки»

Тот же режиссер, что и в предыдущем пункте, тот же возраст аудитории — дети, способные воспринять сложный и местами печальный сюжет, и тот же беспрецедентный градус жизненного опыта, пронизывающий всю картину от и до. Здесь женщина влюбляется в оборотня, у них рождаются дети. Но потом отец погибает, а мать вывозит детей-детенышей в глубинку, воспитывать в их обеих ипостастях. Дети-волчата вырастают, каждый выбирает свою судьбу, и все это чертовски правильно, радостно и печально одновременно.

Ценный эмоциональный опыт для детей. О том, что нужно идти к цели и жить своей жизнью. И еще более ценный эмоциональный опыт для родителей. О том, что у детей своя жизнь, и нужно их отпустить жить ею, а не своей или чьей-то еще.

«Форма голоса»

Серьезный трогательный мультфильм имени детской жестокости. Про хулигана, который обижал глухую девочку, раскаяние и доброту. Вообще отношение к инвалидам — это отдельная важная тема, которой в Японии придают гораздо большее значение, чем у нас. Если вы с детьми не пропустили недавний фильм «Чудо», то эту ленту тем более обходить вниманием не стоит. Многие зрители отмечают, что «Форма голоса» вообще не очень похожа на аниме, тут почти нет характерных ужимок и шутеек, сопровождающих японские мультфильмы повсеместно. А еще говорят, что рыдали в конце и это шедевр круче великолепного «Твоего имени».

«Дитя чудовища»

Завершаем блок относительно известных аниме-мультфильмов еще одной работой Мамору Хосода, на которую ярлычок «шедевр» вешают очень активно и за дело. По сюжету маленький мальчик теряется в Токио и находится в параллельном мире, где его берет под крыло… простите, лапу антропоморфный медведь, обучающий мальца боевым искусствам. Все это происходит весело, динамично и захватывающе, а в конце герой так вообще миры спасает.

Для опытных «отаку»: высший уровень

Малоизвестные, но преимущественно высоко оцененные ленты, после просмотра которых ваш ребенок наверняка получит статус подкованного «анимешника». Ну или по крайней мере увидит ряд совсем редких, но любопытных картин, которые его сверстники не смотрели в 99% случаев.

«Ночь на галактической железной дороге»

1985-й год. Мультфильм, чьи герои-люди нарисованы в виде котов, потому что это и проще технически, и ближе по восприятию к зрителям. Мультфильм, являющийся классической психоделичной драмой для всех возрастов, где поезд летает промеж звезд, а темы и вопросы ставятся такие, что хоть стой, хоть умирай. Но маленький Джованни живет — непростой жизнью, у него проблемы с родителями и крайняя степень бедности. А потом он оказывается в удивительном поезде вместе со своим лучшим другом. И неважно, куда они едут, пока они вместе. Осторожно, после просмотра вероятен резкий, но болезненный скачок личностного роста.

«Юнико»

И его несколько продолжений. Еще одна старенькая и неизвестная у нас классика, на этот раз — совершенно точно для самых юных зрителей. Впрочем, тем, кто постарше, на доброго наивного Юнико тоже стоит посмотреть. Не так много действительно хороших фильмов есть про единорогов, в конце концов.

А уж про маленького милого единорожку, наделенного чудесным даром делать счастливыми всех, кто его полюбит, тем более. Вы его тоже полюбите, гарантируем. И тоже будете сопереживать малышу, когда божественные силы решат, что нельзя всем просто так взять и стать счастливыми, так что этого единорога нужно изолировать, и поскорее.

«Ты вкусняшка»

При первом взгляде на кадры или трейлер вы наверняка вспомните «Покемонов», но нет, на самом деле это динозавры. Предельно милые, очаровательные и целиком для семейного просмотра. Сюжет тоже может показаться не слишком оригинальным — о маленьком тираннозавре, которого вырастила травоядная мама. Перед любящей семьей встал неизбежный вопрос о том, кому кого предполагается есть и как на хищника среди жертв посмотрят окружающие. Но реализовано это так симпатично, а история настолько добрая, что без восторгов после просмотра остаются ну самые черствые скептики.

«Ночная буря»

Единственный мультфильм в подборке, выполненный не в традиционной для аниме рисовке, но и не в модном нынче 3D. Помимо уникального визуального стиля, у «Ночной бури» хватает и других положительных качеств, и прежде всего это невероятная по трогательности история дружбы волка и козлика. Да-да, снова хищники и их жертвы. Тема доведена до максимума, чуть-чуть горчит из-за близости со смертью, но при этом ярко блистает искренностью и тем отчаянным порывом, когда ради друга ты готов буквально на все.

Что до несколько жестокого начала — Колобка тоже ведь съели, в самом-то деле.

«Академия ведьмочек»

А на сладкое и приятное предлагаем вам чарующую историю про трех подруг, обучающихся в школе магии. Да, как Гарри Поттер. Или Мэри из «Ведьминого цветка». Или обильное множество других учеников чародеев. Неважно! В этом двухсерийном аниме вторичность сюжетной завязки мгновенно спрячется от вас за всеми этими добрыми приключениями и мотивирующим позитивом. Отметим, что над обеими частями работали одновременно и опытные аниматоры, и талантливые студенты. Результатом стала чертовски вкусная визуально работа, где новаторские мысли и взгляды направлялись умудренными творцами, и удивительно, насколько хорошо это сработало.

Приятного вам просмотра!

Еще больше интересного в нашей группе в «Вконтакте» и «Одноклассниках».

Источник