Как называется мультик про лилипутов

Большие приключения маленьких героев

12 мультфильмов и фильмов про очень крохотных персонажей

«Мал, да удал» — утверждает мудрая пословица и продолжает целая череда классических сказок и повестей. От «Дюймовочки» до «Мальчика-с-пальчик», от «Городка в табакерке» до «Незнайки» — список историй про маленьких человечков большой, и его можно дополнять и дополнять. Совсем скоро на киноэкранах появится еще один малый, но гордый народец: Смурфики, которые на этот раз обзавелись собственным отдельным мультфильмом, не связанным с предыдущими компьютерно-игровыми экранизациями старого комикса.

Tlum.Ru предлагает вспомнить другие мультики и фильмы, где главные герои отличаются минимальным ростом, что совершенно не мешает им обладать большими сердцами и целым ворохом полезных навыков и возможностей, открываемых для лилипутов в огромном окружающем мире.

Тролли

Начнем с предыдущего по свежести хита от DreamWorks: состоящие из радости и песен маленькие тролли раскрасили мир в безумные цвета минувшей осенью, заодно возродив культовую линию игрушек. В своей среде обитания тролли чувствуют себя прекрасно, но вот проблема — в их мире проживают еще и огромные бергены, для которых тако из троллятины — желанный деликатес.

В итоге цветастым крохам все-таки удалось ужиться с зубастыми громилами (пусть и на удивление элементарным путем). Насколько понятным оказался для бергенов урок счастья и не вернулись ли к ним былые гастрономические пристрастия, наверняка узнаем в 2020 году — релиз сиквела назначен на 10 апреля.

Первые упоминания о фэйри, малом народе, уходят корнями в самые древние кельтские легенды. Оттуда и родились все невероятно многочисленные образы маленьких крылатых феечек, живущих в гармонии с природой и не очень-то ладящих с людьми. Для начала вспомним самую заметную и длинную мультфраншизу про фей — серию про Динь-динь и ее подруг, повествующую о временах до встречи с Питером Пеном. На любви девочек к маленьким крылатым героиням выросло шесть полнометражных и два короткометражных мультфильма.

Эпик

Тему фей и эльфов продолжаем с эпичным мультфильмом от Blue Sky Studios («Ледниковый период», «Рио», «Хортон»). Юная Мэри Кэтрин в начале ленты — вполне себе полноразмерная барышня с типичными для подростка проблемами. Однако волею волшебства она оказывается уменьшена и подставлена перед фактом: ей выпала честь спасать королевскую династию маленького лесного народа. Симпатичный друг и полный комплект приключений, включая полеты верхом на воробьях, прилагаются.

В конце «Эпика» героиня вернулась к оригинальному размеру, продолжив активно общаться с крохотным лесным народцем.

Долина Папоротников

Похожий на предыдущий, но вышедший на двадцать лет раньше мультфильм повествует о последнем тропическом лесе, ставшим прибежищем для всех волшебных созданий, в том числе и для народа фей.

Люди здесь выступают злодеями, пытающимися разрушить последний оплот природы — но не все. Простой парень по имени Зак, оказавшись уменьшенным, открывает для себя магический мир леса, а заодно влюбляется в Кристу — дочь вождя крохотного народа. В конце ему приходится возвращаться в свой человеческий большой мир, зато стараниями героев был сохранен мир маленький и волшебный.

Ариэтти из страны лилипутов

Чарующей красоты и трогательности мультфильм от легендарной студии Ghibli, сценарист — Хаяо Миядзаки, в основе сюжета — книга Мэри Нортон «Добывайки». Кстати, к этому роману про маленьких воришек мы еще вернемся.

Что касается «Ариэтти», то эта картина прекрасна всем — и фирменной рисовкой, и удивительным саундтреком от француженки Сесиль Корбель, и трогательной историей знакомства маленькой добывайки Ариэтти и мальчика по имени Се. Крохотный народец, как и полагается, живет в доме по соседству с ничего не подозревающими людьми и активно добывает все, что нужно для приятного существования. Вот только оно должно обязательно оставаться тайной для людей, дружба главной героини с человеческим ребенком эту тайну раскрывают, и малышам приходится отправляться на поиски нового дома.

Возвращение в Гайю

Подборка была бы не полной без этого странного по стилю анимации, но занятного мультфильма. Населяющие волшебную страну Гайю длинноухие человечки отправляются возвращать особый минерал, без которого их жилище обречено на гибель. Место нахождения уникального талисмана — Земля, мир великанов, точнее, вполне обычных людей — просто главные герои сами по себе очень мелкие.

Команда из пяти отважных жителей Гайи с уморительными ушами, веселые приключения и неизбежный контакт с представителями человеческого рода — пусть этот мультфильм и проигрывает окружающим по оценкам и востребованности, тему маленького народа он раскрывает хорошо.

Фиксики

Без наших отечественных гарантийных человечков в данном обзоре тоже никак не обойтись. Нет, мы назвали их так не случайно: в рассказах Успенского, положенных в основу знаменитого мультсериала, фиксиков зовут именно так. Впрочем, как их не назови, а обаяние этих маленьких «чинильщиков» бытовых приборов обеспечивает им бесперебойную любовь юных зрителей.

Это совсем уже не секрет, но мы все равно поделимся: скрывающие свое существование малыши водят дружбу с людьми, да не со всеми, а только с избранными. Дим-Димыч и профессор Чудаков про это много знают. Но вряд ли расскажут.

Смурфики

А вот и наши главные виновники: синие человечки в белых одеждах, которые в своих первых двух фильмах умудрились навести шороху в Нью-Йорке и Париже попеременно. Метод съемки, совмещающий компьютерных смурфиков с реальными людьми, позволил создателям столкнуть большой мир с маленькими героями, но вот о качестве итогового продукта зрители спорят до сих пор.

Отрадно, что к новой картине «Смурфики: Затерянная деревня» живых актеров привлекать не стали, да и в принципе мультфильм является перезапуском серии, а не продолжением.

Артур и Минипуты

Люк Бессон — личность во французском кинематографе без скидок уникальная. В числе его подвигов числится франшиза про Артура и минипутов — и все три фильма, и книги он снял и сочинил сам. Миры больших людей и юрких минипутов переплетены в историях про Артура очень тесно, а сам мальчик становится настоящим героем и возлюбленным принцессы Селении заодно. В первой истории Артуру и принцессе по 10 лет? Не имеет значения.

Здесь тоже совмещается игровое кино и компьютерные персонажи, нарисованные в характерно ушасто-глазастом стиле. Обращение режиссера «Пятого элемента» и «Леона» к детскому кино до сих пор вызывает недоумение некоторых зрителей, однако у целевой аудитории серия пользуется неизменным успехом.

Дорогая, я уменьшил детей

Переходим к чистому кино без анимационных примесей, и сразу же — к классике, на которой выросло нынешнее поколение родителей. Фильм «Дорогая, я уменьшил детей» входит во все копилки золотой семейной фантастики, рассказывая историю неумышленного уменьшения своих детей одним талантливым, но немного рассеянным профессором.

Два продолжения и одноименный сериал дополняют эту прекрасную историю о неподобающем обращении с фантастической техникой, раскрывая все новые и новые прелести уменьшенной жизни настоящих людей.

Воришки

А вот и еще одна экранизация «Добываек», на этот раз уже выполненная британскими соотечественниками автора книги. Вообще рассказ Мэри Нортон переносят на экраны регулярно, однако именно версия 1997-го года пользуется особой ностальгичной любовью к засмотренным до дыр видеокассетам и шутливой истории про злого юриста и добрых воришек.

Этот фильм носит маркировку 12+, однако для семейного просмотра отлично подходит. А еще здесь представлена целая компания ставших знаменитыми впоследствии актеров — Хью Лори (доктор Хаус), Том Фелтон (Драко Малфой) и Марк Уильямс (Артур Уизли).

Человек-муравей

Завершаем обзор еще одним фильмом с рейтингом 12+, но таким тематичным и супергеройским, что обойти этого муравья никак не получалось. Специализированный костюм, меняющий размер своего носителя, недюжинная сила и не совсем уж типичный главный герой, обремененный несколько криминальным прошлым. Фильм входит в большую киновселенную Marvel: муравей уже был в последнем «Первом мстителе: Противостоянии», появится в новых «Мстителях», а продолжение сольной серии запланировано на 2018-й год.

Источник

Смотрим и читаем: 5 лучших экранизаций «Путешествий Гулливера»

От короткометражки Мельеса до британского мини-сериала

На счету англо-ирландского писателя Джонатана Свифта несколько сатирических памфлетов, притч и пьес, но более всего читателям известен его роман «Путешествия Гулливера». Почти триста лет эта книга не дает покоя литературным подражателям, театральным режиссерам и кинематографистам. Пародии на нее, постановки и экранизации были актуальны всегда.

Мы отобрали пять примечательных фильмов по мотивам «Путешествий Гулливера», созданных в прошлом веке.

«Путешествие Гулливера в стране лилипутов и гигантов»

Жорж Мельес
1902 год

Французский режиссер и предприниматель Жорж Мельес был первым, кто показал на большом экране историю Лэмюэля Гулливера, он же и сыграл в картине главную роль. Четырехминутная короткометражка появилась в 1902 году. Она до сих пор изумляет своими визуальными эффектами.

Во-первых, фильм частично колоризирован, причем лента раскрашивалась вручную. Этот прием режиссер любил и довольно часто использовал: широко известна цветная версия «Путешествия на луну» по Жюлю Верну. Во-вторых, в картине соблюдены пропорции Гулливера и лилипутов, а также Гулливера и великанов, для этого автор работал с несколькими экспозициями, миниатюрными моделями и оптическими эффектами. Так, актеров, игравших лилипутов, снимали издалека, чтобы они казались маленькими.

«Новый Гулливер»

Александр Птушко
1935 год

Вторая экранизация романа Свифта вышла через 33 года после ленты Мельеса. Ее автору, знаменитому режиссеру-сказочнику Александру Птушко, удалось объединить в одной картине художественный фильм и анимацию.

Успех фильма был настолько громким (в том числе и за рубежом), что кинематографистам стало ясно — пора создавать собственное анимационное производство и попробовать потягаться с Диснеем. В итоге был создан «Союзмультфильм».

Путешествия Гулливера

Дэйв Флейшер
1939 год

Догнать и перегнать Уолта Диснея мечтали не только российские аниматоры. На его родине, в США, тоже находились энтузиасты, мечтающие заполучить хоть кусочек славы. Вот и вышло так, что мультфильм «Путешествия Гулливера» стал десятым полнометражным анимационным фильмом в истории, третьей экранизацией романа Свифта и первой лентой, выпущенной в Америке не Диснеем.

Хотя, конечно, зрителям, не являющимся специалистами в области кино, работу режиссера Дэйва Флейшера трудно отличить от продукции The Walt Disney Company. Мультфильм создавался на студии Paramount, но его стилистика во многом повторяет стилистику «Белоснежки», первого мультфильма, выпущенного Диснеем: обратите внимание на одежду лилипутов, которые похожи на гномов, изображение птиц и животных.

Как и в предыдущих экранизациях, в мультфильме Флейшера показана только часть приключений главного героя. Картину уместнее было бы назвать «Путешествие Гулливера», так как Лэмюэль оказывается только в стране лилипутов, остальные его приключения остались за кадром.

Небесный замок Лапута

Хаяо Миядзаки
1986

Как и его предшественники, знаменитый японский режиссер Хаяо Миядзаки взялся только за одну часть «Путешествий Гулливера», да и ту переосмыслил и пересказал по-своему, а точнее — создал совершенно новую историю.

У Свифта Миядзаки позаимствовал идею летающего острова, поддерживающегося в воздухе с помощью специального магнита. Его жители посвятили себя философии и математике. В японском фильме, по сути, мы видим развитие сюжета о Лапуте, ведь логично, что занятия алгеброй вполне могут привести к увлечению механикой и электроникой, а там уже недалеко и до создания роботов, как вполне мирных, так и не очень.

Действие «Небесного замка. » происходит в другой реальности и с романом Свифта практически не пересекается.

Путешествия Гулливера

Чарльз Старридж
1996

Более девяти десятилетий (с момента первой экранизации) понадобилось кинематографистам для того, чтобы снять полную историю о путешествиях Лэмюэля Гулливера. Во второй половине 90-х на экранах появился одноименный мини-сериал Чарльза Старриджа.

Для того, чтобы найти на него средства, продюсерам понадобились долгие годы. Они не хотели исключать из сюжета особенно сложные для воплощения на экране эпизоды книги и готовы были ждать. Помимо трудностей с гримом и спецэффектами, деньги нужны были на съемки за рубежом (съемочная группа работала в Великобритании и Португалии) и на звездный состав актеров.

В итоге зрители увидели сериал в феврале 1996 года, главные роли исполнили: Тед Денсон, Мэри Стинберген, Питер О’Тул, Джон Гилгуд, Омар Шариф, Шаши Капур, Уорик Дэвис, Кристин Скотт Томас, Элфри Вудард, Кейт Маберли, Том Старридж и Ричард Уилсон.

Источник

Путешествия Гулливера (1939)

Регистрация >>

В голосовании могут принимать участие только зарегистрированные посетители сайта.

Вы хотите зарегистрироваться?

информация о фильме

По мотивам бессмертного произведения Джонатана Свифта.
После кораблекрушения молодой Гулливер оказался на неизвестном острове в плену у перепуганных жителей страны Лилипутия. Но затем, поняв, что им ничего не грозит, лилипуты подружились с гигантом. И от них он узнает, что Лилипутия находится в состоянии войны с соседним островом Блефуску. Однако после того как он использовал свой гигантский рост, чтобы организовать секретное свидание принца Песто с его возлюбленной принцессой Мариной, Гулливера стали считать шпионом…
Сейчас только настоящий подвиг может положить конец этой изнурительной войне между двумя соперничающими королевствами, населенными крошечными жителями… Удастся ли Гулливеру прекратить междоусобицу?

Фильм дублирован на киностудии «Мосфильм» в 1962 году.

Источник

Путешествия Гулливера

Во время ночного шторма пятого ноября 1699 года корабль, которым командовал Лемюэль Гулливер, тонет, и он оказывается на неизвестном берегу. Эти земли населены двумя племенами крошечных людей — лилипутами и блефусками. При королевском дворе Лилипутии идёт подготовка к свадьбе принцессы Глории и принца Блефуску Давида.

Но между двумя королями возникает спор о том, какую песню исполнить на свадьбе княжеской четы — песню лилипутов Верность или песню блефусков Forever. Два народа на грани войны, а единственный, кто может уберечь их от этой роковой ошибки, —Гулливер.

Путешествие Гулливера — это американский анимационный фильм 1939 года, созданный Максом Флейшером и снятый Дэйвом Флейшером для студии Fleischer Studios. Он был выпущен в кинотеатрах США двадцать второго декабря 1939 года компанией Paramount Pictures. Картина является свободной адаптацией одноимённого романа Джонатана Свифта 1726 года. Путешествие Гулливера было номинировано на две премии Оскар в 1940 году за лучшие песни. Композитором выступил Виктор Янг.

Этот фильм стал первым полнометражным анимационным фильмом Fleischer Studios, а также вторым полнометражным анимационным фильмом, созданным американской студией после Белоснежки и семи гномов Walt Disney Productions. Paramount заказала этот полнометражный мультфильм в ответ на успех Walt Disney.

Хоть первоначальный бюджет и был превышен, Paramount получила прибыль в размере не менее миллиона долларов внутри страны. Несмотря на прибыль, полученную в Штатах и за рубежом, Paramount приговорила Fleischer Studios к штрафу в размере трёхсот пятидесяти тысяч долларов за превышение бюджета.

Источник

Путешествия Гулливера

Титульный лист первого издания

«Путешествия Гулливера» (англ. Gulliver’s Travels ) — сатирико-фантастическая книга Джонатана Свифта, в которой ярко и остроумно высмеиваются человеческие и общественные пороки.

Полное название книги: «Путешествия в некоторые удалённые страны мира в четырёх частях: сочинение Лемюэля Гулливера, сначала хирурга, а затем капитана нескольких кораблей» (англ. Travels into Several Remote Nations of the World, in Four Parts. By Lemuel Gulliver, First a Surgeon, and then a Captain of several Ships ). Первое издание вышло в 1726—1727 годах в Лондоне. Книга стала классикой нравственно-политической сатиры, хотя особенно широкой популярностью пользуются её сокращённые переделки (и экранизации) для детей.

Содержание

Сюжет

«Путешествия Гулливера» — программный манифест Свифта-сатирика. В первой части книги читатель смеётся над нелепым самомнением лилипутов. Во второй, в стране великанов, меняется точка зрения, и выясняется, что наша цивилизация заслуживает такого же осмеяния. В третьей высмеивается, с разных сторон, самомнение человеческой гордыни. Наконец, в четвёртой появляются мерзкие йеху как концентрат исконной человеческой природы, не облагороженной духовностью. Свифт, как обычно, не прибегает к морализаторским наставлениям, предоставляя читателю сделать собственные выводы — выбрать между йеху и их моральным антиподом, причудливо облечённым в лошадиную форму.

Часть 1. Путешествие в Лилипутию

Судовой врач Лемюэль Гулливер попадает в страну Лилипутию, в которой живут маленькие, в двенадцать раз меньше людей, человечки. (В оригинале Лилипут — Lilliput — это название самой страны, а её жители называются «лилипутийцы» — Lilliputians). Они захватывают Гулливера в плен, позже местный король принимает от него вассальную клятву с обещанием послушания и освобождает.

В этой части тетралогии Свифт саркастически описывает непомерное самомнение лилипутов и их нравы, карикатурно копирующие человеческие. Многие эпизоды здесь, как и в других частях книги, сатирически намекают на современные Свифту события. Есть, например, конкретная сатира на короля Георга I (вычеркнутая редактором в первом издании) и премьера Уолпола; выведены также политические партии тори и вигов («высококаблучники» и «низкокаблучники»). Религиозные разногласия между католиками и протестантами изображены знаменитой аллегорией бессмысленной войны «остроконечников» и «тупоконечников», спорящих, с какого конца надо разбивать варёные яйца.

В конце I части Гулливер ввязывается в войну между Лилипутией и соседним государством Блефуску, населённым той же расой (комментаторы полагают, что имеется в виду Франция, хотя есть гипотеза, что Свифт подразумевал Ирландию). Гулливер захватывает весь флот неприятеля и решает войну в пользу Лилипутии. Однако из-за придворных интриг Гулливера приговаривают к ослеплению, и он вынужден бежать из Лилипутии. Иногда здесь видят намёк на биографию государственного деятеля и философа виконта Болингброка, близкого друга Свифта, обвинённого Георгом I в измене и бежавшего во Францию.

Из-за этой (самой популярной) части тетралогии в современном языке слово «Гулливер» часто используется как синоним гиганта, хотя на самом деле Гулливер — обычный человек нормального роста, который лишь попадает в страну карликов. В следующей книге Гулливер оказывается в стране великанов, и там уже сам выглядит карликом.

Часть 2. Путешествие в Бробдингнег (Страну Великанов)

Исследуя новую страну, Гулливер оставлен своими спутниками и найден великаном-фермером, ростом 22 метра (в Лилипутии все размеры в 12 раз меньше наших, в Бробдингнеге — в 12 раз больше). Фермер относится к нему как к диковинке и показывает его за деньги. После ряда неприятных и унизительных приключений Гулливера покупает королева Бробдингнега и оставляет при дворе в качестве забавной разумной игрушки.

Между небольшими, но опасными для жизни приключениями — такими, как борьба с гигантскими осами, прыжки на крыше в лапах обезьяны и т. д. — он обсуждает европейскую политику с королём, который иронически комментирует его рассказы. Здесь, так же как в I части, сатирически критикуются человеческие и общественные нравы, но уже не аллегорически (под маской лилипутов), а прямо, устами короля великанов.

Страна великанов носит некоторые черты утопии.

Знания этого народа очень недостаточны; они ограничиваются моралью, историей, поэзией и математикой, но в этих областях, нужно отдать справедливость, ими достигнуто большое совершенство. Что касается математики, то она имеет здесь чисто прикладной характер и направлена на улучшение земледелия и разных отраслей техники, так что у нас она получила бы невысокую оценку…
В этой стране не дозволяется формулировать ни один закон при помощи числа слов, превышающего число букв алфавита, а в нем их насчитывают всего двадцать две; но лишь очень немногие законы достигают даже этой длины. Все они выражены в самых ясных и простых терминах, и эти люди не отличаются такой изворотливостью ума, чтобы открывать в законе несколько смыслов; писать комментарий к какому-либо закону считается большим преступлением.

Последний абзац заставляет вспомнить обсуждавшееся почти на столетие раньше «Народное соглашение», политический проект левеллеров времён Английской революции, в котором говорилось: [1]

Число законов должно быть уменьшено для того, чтобы все законы поместились в один том. Законы должны быть изложены на английском языке, дабы каждый англичанин мог их понять.

Во время поездки на побережье коробка, сделанная специально для его проживания в пути, захвачена гигантским орлом, который позже роняет её в море, где Гулливер подобран моряками и возвращён в Англию.

Часть 3. Путешествие в Лапуту, Бальнибарби, Лаггнегг, Глаббдобдриб и Японию

Гулливер попадает на летающий остров Лапуту, потом на материковую часть страны Бальнибарби, чьей столицей Лапута является. Все знатные жители Лапуты слишком увлечены математикой и музыкой, поэтому донельзя рассеяны, уродливы и не устроены в бытовом отношении. Только чернь и женщины отличаются здравомыслием и могут поддерживать нормальную беседу. На материке есть Академия Прожектёров, где пытаются претворить в жизнь различные смехотворные псевдонаучные начинания. Власти Бальнибарби потворствуют агрессивно настроенным прожектёрам, вводящим повсеместно свои улучшения, из-за чего страна находится в страшном упадке. Эта часть книги содержит едкую сатиру на спекулятивные научные теории его времени. Ожидая прибытия корабля Гулливер совершает поездку на остров Глаббдобдриб, знакомится с кастой чародеев, способных вызывать тени умерших, и беседует с легендарными деятелями древней истории, сравнивая предков и современников убеждается в вырождении знати и человечества.

Далее Свифт продолжает развенчание неоправданного самомнения человечества. Гулливер приезжает в страну Лаггнегг, где узнает про струльдбругов — бессмертных людей, обречённых на вечную бессильную старость, полную страданий и болезней.

В конце повествования Гулливер попадает из вымышленных стран во вполне реальную Японию, в то время практически закрытую от Европы (из всех европейцев тогда туда пускали только голландцев, и то лишь в порт Нагасаки). Затем он возвращается на родину. Это единственное путешествие, из которого Гулливер возвращается, имея представление о направлении обратного пути.

Часть 4. Путешествие в страну гуигнгнмов

Гулливер попадает в страну разумных и добродетельных лошадей — гуигнгнмов. В этой стране есть и люди-дикари, омерзительные йеху. В Гулливере, несмотря на его ухищрения, узнают йеху, но, признавая его высокое для йеху умственное и культурное развитие, содержат отдельно на правах скорее почётного пленника, чем раба. Общество гуигнгнмов описано в самых восторженных тонах, а нравы йеху представляют собой сатирическую аллегорию человеческих пороков.

В конце концов Гулливера, к его глубокому огорчению, изгоняют из этой Утопии, и он возвращается к своей семье в Англию.

История появления

Судя по переписке Свифта, замысел книги у него сложился около 1720 года. [2] Начало работы над тетралогией относится к 1721 году; в январе 1723 года Свифт писал: «Я покинул Страну Лошадей и пребываю на летучем острове… два моих последних путешествия вскоре закончатся». [3]

Работа над книгой продолжалась до 1725 года. В 1726 году первые два тома «Путешествий Гулливера» (без указания имени настоящего автора) выходят в свет; остальные два были опубликованы в следующем году. Книга, несколько подпорченная цензурой, пользуется невиданным успехом, и авторство её ни для кого не секрет. За несколько месяцев «Путешествия Гулливера» переиздавались трижды, вскоре появились переводы на немецкий, голландский, итальянский и другие языки, а также обширные комментарии с расшифровкой свифтовских намёков и аллегорий.

Вольтер, находившийся тогда в лондонском изгнании, дал восторженный отзыв о книге и прислал несколько экземпляров во Францию. [4] Первый перевод на французский язык, на многие годы ставший классическим, выполнил в 1727 году известный писатель, аббат Пьер Дефонтен. Последующие переводы на другие европейские языки долгое время (почти полтора столетия) выполнялись не с английского оригинала, а с французской версии. В письме Свифту Дефонтен извинился за то, что множество мест (почти половину текста) он переделал, чтобы книга соответствовала французским вкусам. В ответном письме Свифт, деланно отстранившись от авторства, дал оценку своему творению: [5]

Сторонники этого Гулливера, которых у нас здесь несть числа, утверждают, что его книга проживёт столько же, сколько наш язык, ибо ценность её не зависит от преходящих обычаев мышления и речи, а состоит в ряде наблюдений над извечным несовершенством, безрассудством и пороками рода человеческого.

Первое французское издание «Гулливера» разошлось за месяц, вскоре последовали переиздания; всего дефонтеновская версия издавалась более 200 раз. Неискажённый французский перевод, с великолепными иллюстрациями Гранвиля, появился только в 1838 году.

Популярность свифтовского героя вызвала к жизни многочисленные подражания, фальшивые продолжения, инсценировки и даже оперетты [6] по мотивам «Путешествий Гулливера». В начале XIX века в разных странах появляются сильно сокращённые детские пересказы «Гулливера».

Издания в России

Первый русский перевод «Путешествий Гулливера» вышел в 1772—1773 годах под названием «Путешествия Гулливеровы в Лилипут, Бродинягу, Лапуту, Бальнибарбы, Гуигнгмскую страну или к лошадям». Перевод выполнил (с французского издания Дефонтена) Ерофей Каржавин. [7] В 1780 году каржавинский перевод был переиздан.

В течение XIX века в России было несколько изданий «Гулливера», все переводы сделаны с дефонтеновской версии. Благожелательно отзывался о книге Белинский, высоко ценили книгу Лев Толстой и Максим Горький. [8] Полный русский перевод «Гулливера» появился только в 1902 году.

В советское время книгу издавали как в полном (перевод Адриана Франковского), так и в сокращённом виде. Первые две части книги издавались также в детском пересказе (переводы Тамары Габбе, Бориса Энгельгардта, Валентина Стенича), причём гораздо бо́льшими тиражами, отсюда и распространённое среди читателей мнение о «Путешествиях Гулливера» как о сугубо детской книге. Общий тираж её советских изданий составляет несколько миллионов экземпляров. [9]

Интересные факты

Критика

Сатира Свифта в тетралогии имеет две основные цели.

Защитники религиозных и либеральных ценностей немедленно обрушились с резкой критикой на сатирика. Они утверждали, что оскорбляя человека, он тем самым оскорбляет Бога как его создателя. [14] Кроме богохульства, Свифта обвиняли в мизантропии, грубом и дурном вкусе, причём особое негодование вызывало 4-е путешествие.

Начало взвешенному исследованию творчества Свифта положил Вальтер Скотт (1814). С конца XIX века в Великобритании и в других странах вышло несколько глубоких научных исследований «Путешествий Гулливера».

Культурное влияние

Свифтовские мотивы ясно ощущаются во многих произведениях Герберта Уэллса. Например, в романе «Мистер Блетсуорси на острове Рэмполь», общество дикарей-каннибалов аллегорически изображает пороки современной цивилизации. В романе «Машина времени» выведены две расы потомков современных людей — звероподобные морлоки, напоминающие йеху, и их утончённые жертвы-элои. [16] Есть у Уэллса и свои благородные великаны («Пища богов»).

Придуманные Свифтом слова «лилипут» (англ. lilliput ) и «йеху» (англ. yahoo ) вошли во многие языки мира.

Источник

• ← Как оборудовать место для ночлега собаки своими руками: практическое руководство
• посадить пихту на участке примета →