как часто можно заниматься вокалом

Как часто можно заниматься вокалом

Хотелось бы услышать ваше мнение по некоторым вопросам. Считайте, что это что- то вроде социологического исследования.

1. Как часто на ваш взгляд нужно заниматься вокалом (с преподавателем и самостоятельно) чтобы добиться результатов?

2. Какое количество занятий и сколько времени (недель, месяцев. лето) требуется для того, чтобы приобрести базовые навыки владения своим голосовым аппаратом, научиться в какой-то мере управлять им, контролировать и корректировать недостатки?

3. Что на ваш взгляд является самым сложным на уроках? К примеру, некоторые упражнения на занятии, пение песен, попадание в ноты??

4. Добились ли вы уже каких- нибудь результатов от занятий вокалом или вы еще в процессе расшифровки этого таинственного учения?

1. Я занимаюсь вокалом каждый день, кроме выходных, которые провожу с любимой девушкой и друзьями. Сам преподаю вокал, поэтому могу смело сказать, что петь нужно каждый день, постоянно систематически меняя репертуар как в распевках, так и в песнях. Таким образом и голос будет в форме, и жанровое разнообразие исполнителя будет насыщенным.

2. Думаю, это индивидуально. Не могу сказать, сколько нужно времени по статистике, но могу сказать, сколь времени понадобилось мне: около двух лет.

Источник

Как действительно научиться петь. 11 заповедей вокалиста.

Директор школы Татьяна Четвертных сконцентрировала весь свой 25-летний опыт преподавания вокала в 11 важных правил, которые помогут избежать ненужных проблем начинающим исполнителям, мечтающим научиться петь.

Если вы только задумались о том, чтобы начать заниматься вокалом или находитесь в самом начале вокального пути, то эти 11 заповедей сделают ваше обучение более ярким, интересным и увлекательным.

1. Определите цели

Главный совет. И самый сложный. Ответьте себе на вопрос: “А зачем я хочу заниматься вокалом”? Хотите петь в караоке или под гитару с друзьями, или же вы мечтаете собирать стадионы, или хотите петь в мюзикле?

Стратегия обучения будет отличаться в зависимости от ваших целей. Разумеется, база в вокале одна, но есть тысяча нюансов, и вот они и определят ваше обучение.

2. Найдите хорошего педагога по вокалу

Педагог — это половина вашего успеха. Хороший педагог влюбит вас в занятия вокалом, вы будете бежать сломя голову к нему на уроки. Плохой же может поставить крест на вашей мечте научиться петь. Найти хорошего преподавателя по вокалу — это главное, на чем вы должны сконцентрироваться.

Это большая боль. Нас пугает то количество учеников, которые приходят к нам в школу с убитыми голосами и сильными зажимами. И нужно приложить много сил и потратить времени на то, чтобы выправить положение.

Но это целеустремлённые и мотивированные ученики. А сколько талантливых людей просто бросили занятия. Их же не сосчитать.

3. Занимайтесь регулярно

Идеально заниматься с педагогом 2-3 раза в неделю. Не делайте больших перерывов. Если вы занимались год, а потом пропали на 3-4 месяца, то должны понимать, что возвращаетесь к занятиям уже на другом уровне, более низком. Вам понадобится время для восстановления прежней формы.

Не забывайте про самостоятельные занятия. Это важно. И помните про систематичность. Больше пользы вы получите если будете заниматься каждый день хотя бы по 30 минут, чем раз в неделю 12 часов.

4. Не ждите быстрых результатов

В вокале много зависит от мышечной памяти и тут как в спорте — чем больше повторений — тем лучше результат.

Я люблю говорить своим ученикам: «Пока что-то у вас не отложится в подкорку головного мозга, это не будет работать на полную мощь».

Дайте себе, к примеру, полгода. Поставьте себе контрольную точку через полгода регулярных занятий. И спокойно начинайте заниматься и не тревожьтесь, не ожидайте сумасшедшего результата после очередной недели занятий.

5. Выступайте

На уроках для вас созданы максимально комфортные условия. Я бы даже сказала «тепличные». Но однажды наступает момент, когда надо выйти из класса на сцену и петь не только перед зеркалом и для педагога, но и для зрителей.

И это — другие ощущения. Страшное волнение, дрожь в руках и ногах, пересохшее горло. Кажется, что вы забыли всё, чему учились до этого момента. Да — это дико страшно, согласна. Но педагог поможет вам это преодолеть и сделать свой первый шаг на сцену.

Практически все мои ученики после первого выступления говорят одни и те же слова: «Было страшно. Но это было круто! Когда ещё?» Поверьте, этих эмоций вам хватит надолго. Ведь по большому счету, именно ради этих моментов, мы занимаемся музыкой.

На концертах Staccato мы часто организуем дуэтные выступления, трио и ансамбли.

6. Отслеживайте ваш прогресс

Что касается прогресса и каким он может быть. Есть 2 типа людей.

Некоторые ученики (мы сейчас говорим только о тех, кто занимается регулярно, без перерывов) прогрессируют медленно, постепенно, из занятия в занятие поют чуть лучше и лучше.

Их прогресс не особо заметен на коротком промежутке времени, но если записывать песни, допустим, раз в несколько месяцев, то в сравнении вокальный рост будет очевиден.

Есть другая категория учеников. Никакого сдвига в сторону улучшения не наблюдается в течение длительного времени, но потом «щелчок» и резкий качественный скачок вверх.

Далее, ученик поет уже на этом новом уровне. И так до следующего «щелчка».

Раз в несколько месяцев записывайте себя и сравнивайте с предыдущими записями. При систематических занятиях прогресс вы точно увидите.

7. Слушайте больше качественной музыки

Наслушанность важна! Слушайте больше крутых вокалистов. Слушайте песни в разных музыкальных направлениях. Слушайте вокальную классику: Рэй Чарльз, Стиви Вандер, Уитни Хьюстон, Фитжеральд, Нину Симон и далее по списку.

Чем больше вы слушаете разной музыки, тем быстрее поймёте, в каком жанре вы видите себя и в каком направлении вы хотите развиваться.

Пытайтесь анализировать музыку. Какие приёмы использует вокалист, для чего, какие эмоции он выражает тем или иным способом. Эта практика прокачает ваше осознаное исполнение и ускорит прогресс. Точно-точно.

8. Игнорируйте шарлатанов

Бойтесь как чумы, тех педагогов, которые говорят, что научат вас петь за месяц, за три или за полгода.

Педагог по вокалу, который называет точный срок когда вы «запоете» является шарлатаном и хочет заработать денег на людях, которые пока ничего не смыслят в обучении вокалу.

Сейчас в Москве популярны групповые занятия, где в одновременно 10 человек как бы «учат петь» «Кукушку» Цоя или «Мой рок-н-рол» группы Би-2. Мы считаем, что это профанация обучения.

Мы ни раз собеседовали педагогов по вокалу, которые ведут эти занятия и ни один из них не верит в то, что делает. «Мы просто развлекаем людей» — говорят они. Ни о какой эффективности речь не идёт.

9. Получайте удовольствие

Только в том деле, от которого вы получаете удовольствие, вы добиваетесь успеха.

И здесь многое зависит от педагога. Если вы не ждёте с огромным нетерпением следующего урока по вокалу и не бежите на него, как на праздник, меняйте педагога или даже школу.

Педагог не должен навязывать вам свой музыкальный вкус. На самом первом занятии я прошу учеников составить список любимых песен. И отталкиваясь от текущего вокального уровня ученика, выбираю из этого списка самые удачные песни, с которых мы и начинаем наш вокальный путь.

10. Займитесь теорией музыки и сольфеджио

Если у вас проблемы с интонацией, то есть вы не попадаете в ноты, то ходить на курсы сольфеджио — крайне желательно.

Конечно, уроки вокала развивают и музыкальный слух и чувство ритма, и чувство гармонии, но целенаправленное изучение теории музыки и занятия сольфеджио сделают ваш прогресс в несколько раз быстрее.

Здесь мы должны развеять миф о том, что сольфеджио — это скучно. Всё зависит от педагога. И в нашей школе сольфеджио преподаёт удивительная девушка, она вошла в 100 лучших лекторов России. Она влюбляет учеников в свой предмет.

11. Посещайте концерты

Ходите на выступления ваших любимых исполнителей. Живые выступления дают такой заряд эмоций и вдохновения, что вы будете приходить на уроки более мотивированными и прогресс пойдёт быстрее.

Многие ученики начали заниматься вокалом, после того как посетили концерт вашего кумира.

12. Не молчите!

Не бойтесь переспросить педагога, если вам что-то непонятно. Если переспросили и у вас всё равно осталось недопонимание — спросите ещё раз.

Я с каждым своим учеником, ещё на этапе знакомства договариваюсь, что если что-то непонятно, то говорите мне об этом, это — важно.

Ведь какая-то мельчайшая деталь, которую вы недопоняли в начале обучения в дальнейшем, может перерасти в серьёзную проблему. И придётся потратить немало сил, времени и нервов на то, чтобы найти причину и устранить эту проблему.

Поверьте, что хороший педагог всегда найдёт нужные слова, и объяснит настолько понятно, так чтобы у вас не осталось ни малейшего пробела в знаниях.

Источник

Первые шаги начинающего вокалиста в вопросах и ответах. Часть 1

Но сначала небольшое лирическое отступление.

В этот раз я решил построить повествование в форме вопросов и ответов. К сожалению, начав писать, я понял, что вопросов может быть достаточно много и коротко ответить не получается, поэтому пост будет разбит на несколько (как минимум – две) частей.

Естественно, если будут какие-то еще вопросы – задавайте в коментах, постараюсь ответить сразу или, если вопросов наберется много, включу в очередной пост.

Вопрос: Ну хорошо, допустим, действительно, петь можно научиться. Что делать дальше?

Ответ: Ответ, как водится, поражает своей глубиной – нужно начать учиться. И, в первую очередь, решить для себя – готовы ли вы тратить на это определенное количество времени, усилий и, к сожалению, денег в течение достаточно длинного срока. Потому что, к несчастью, человек пока не умеет, как Нео в Матрице, загрузить в себя программу кунг-фу за 20 секунд и немедленно побежать спасть мир. А если вы внимательно читали предыдущий пост, то должны были понять, что пение в значительной своей части – это вопрос правильной техники, наличие определенного психическо-мышечного навыка (весьма непростого, к тому же, это вам не тройной тулуп крутить) и обучение этому навыку придется вести по старинке – путём многократных тренировок и повторений. И наиболее эффективно процесс обучения будет идти, если «тренировка» будет проводиться под руководством и присмотром вменяемого педагога.

Хотя, конечно, бывают и исключения. Многие научились петь сами, но это, как правило, не благодаря, а вопреки.

Вопрос: Я правда хочу научиться петь, но мне все-таки кажется, что слуха у меня нет совсем, и обучение будет пустой (и демотивирующей) тратой времени и сил

Возможно, неразвитый, возможно, кривой, скорее всего – несинхронизированный с голосом, но, определенно, есть.

Вопрос: Кустарщина какая-то. Вот в музыкальной школе меня проверяли – играли две ноты и спрашивали, какая выше – какая ниже, а еще играли ноту и просили её спеть, а еще хлопали в ладоши и просили повторить в ритм. Вердикт: слуха нет.

Ответ: Сначала мини-флэшбек – в пять лет меня так «зарезал» папа. Но я точно помню, что я просто не понимал, что такое «выше», а то такое «ниже». К счастью, он ошибся.

Теперь, собственно, ответ. В музыкальной школе задача преподавателей на вступительном экзамене не стоит в том, чтобы определить, есть ли у вас слух или нет. Их задача – набрать группу из определенного количества детей с примерно одинаковым начальным уровнем подготовки. Как и в обычной, не музыкальной, школе, преподавателям нужно, чтобы ребенок уже что-то умел на базовом уровне. Вы знаете хотя бы одного психически здорового ребенка, который, не умея читать до школы, не научился хоть как-то читать к третьем классу? Я таких не знаю. Когда говорят, «у ребенка нет слуха» или «у ребенка нет чувства ритма» это в большинстве случаев означает «у ребенка недостаточный для нашего класса уровень начального развития слуха/ритма», а вовсе не «у ребенка отсутствует музыкальный слух и путь в музыку ему закрыт».

Вопрос: А что, без преподавателя совсем никак нельзя? Я стесняюсь/сильно занят/финансово ограничен/хочу сначала попробовать свои силы.

Ответ: Ну, вообще говоря, начать можно и без преподавателя. Просто занятия с преподавателем гораздо более эффективны («ученик поёт ушами своего учителя»), но даже занимаясь с педагогом, вам придется достаточно много практиковаться самостоятельно, поэтому, почему бы не начать с простого самостоятельного занятия по интонированию?

Хорошая новость состоит в том, что задача анализа высоты издаваемого вами звука уже давно алгоритмизирована, и сегодня существует огромное количество программ, которые покажут вам, какую ноту вы поёте на самом деле. Другими словами, «ушами учителя» в данном случае будет микрофон вашего смартфона/компьютера + программа.

Какими конкретно программами пользоваться – без разницы, по большому счету. Я пользовался – для компьютера – SingingTutorApp (поищите в гугле), для андроида – Voice Training Learn to Sing. Обе программы очень простые, но на английском языке, если с этим проблемы – поищите аналоги, ну или спросите у пикабу.

Как заниматься (на примере SingingTutorApp):

Сначала определите комфортный для вас вокальный диапазон. Для этого запускаем программу и поём слог «ма» сначала низко, т.е. толсто, а потом высоко, т.е. тонко. Не нужно надрываться – ширина диапазона, в данном случае, роли не играет, петь нужно комфортно и избегать напряжения и в низах, и в верхах. Запомните буковки и циферки, которые программа показывает – это названия нот (в английской нотации ноты пишутся латинскими буквам – A, B, C, D, E, F, G – для ли, си, до, ре, ми, фа, соль соответственно) и их октава.

Теперь выставляете ползунки так, чтобы программа выдавала только звуки из вашего диапазона – и вперед. На начальном уровне лучше настроить программу так, чтобы она играла звук все время, пока вы нажимаете на кнопку (галка Play while button pressed).

В процессе пения программа будет показывать ту ноту, которую вы поёте на самом деле и, соответственно, нужно корректировать голосом и петь выше или ниже, пока нота не позеленеет.

Это самокопание крайне важно! Пока у вас не развилось чувство интонации, ваш мозг должен искать, за что же ему зацепиться при анализе. Ведь он слышит, что звук, который играет в ушах и звук, который издаете вы – вообще говоря, разные. Но при этом, в зависимости от каких-то ваших действий связками и мышцами гортани, они становятся очень похожими, практически одинаковыми. Значит, у них есть что-то, что их объединяет (ответ – основная несущая частота) и ваш мозг учится идентифицировать, выделять это самое общее. А еще он запоминает, какие действия приводят к тому, чтобы это общее появилось (т.е. вы спели «в ноту»).

Занимайтесь ежедневно, по 10-20 минут или пока не устанете. Не мешайте мозгу и имейте терпение – через какое-то время (может пройти до нескольких месяцев – не пугайтесь!) вы вдруг начнете «узнавать» ноты, у нот появится, грубо говоря, окраска, или форма, или шершавость, и ваш голос начнет выдавать ноты все ближе и ближе к эталону. Сначала это произойдет для каких-то отдельных нот, потом количество «успехов» будет расти и расти и, наконец, вы начнёте практически сразу попадать в нужную ноту.

В процессе занятий не стесняйтесь экспериментировать. Что, если диапазон расширить? Или, наоборот, сузить? А что, если петь не «ма», а, например, «лё»? Или «йэ»? Может, для каких-то гласных ваш процент «попаданий» больше, чем для других? Или для каких-то нот? А почему? А если петь сначала один слог, а потом – другой? Что меняется?

Главное при этом фокусироваться не на интонации, а на своих ощущениях, эмоциях, и пытаться их запомнить и воспроизвести при пении очередной ноты – и интонация придёт сама собой.

Вопрос (последний на сегодня по очереди, но не по значению): Я начал заниматься и у меня болит в горле. Это нормально?

Это НЕ НОРМАЛЬНО и довольно даже плохо, но случается часто, особенно с начинающими певцами. В процессе всех ваших вокальных упражнений вы должны понять и уяснить одну критическую вещь – связки нам даются один раз и на всю жизнь! И орган этот – достаточно нежный, поэтому берегите их.

Конечно, как и любая другая мышца, нераспетые (т.е. не разогретые предварительными упражнениями) связки могут устать с непривычки и ныть, но любые болевые ощущения – однозначный сигнал немедленно прекратить занятие и сделать перерыв, пока болевые ощущения не исчезнут. Нельзя заниматься на травмированных мышцах!

Более того, если в процессе занятий это ощущение возвращается, значит вы делаете что-то неправильно – скорее всего, слишком сильно напрягаетесь когда поёте верхние ноты.

Помните – упражнение на интонацию не требует громкого звука, можно петь даже вполголоса!

Источник

Зачем учиться петь после 30 лет. История от первого лица

Способности против воли родителей

Когда я училась в первом классе, к нам пришёл преподаватель музыки. Прослушал каждого и на моё «А-а-а» сказал, что мне нужно учиться в музыкальной школе. Я и до этого любила выступать — всегда пела дома, когда к родителям приходили гости. А тут похвала взрослого знающего человека.

Я уже представляла себя в красивом платье у микрофона. Но мама с папой не согласились: денег на «баловство» в семье не было.

Я поплакала и смирилась — дети быстро забывают неприятности. А в 15 лет подружилась с одноклассницей, которая занималась музыкой, пела, играла на пианино. Однажды рискнула что-то спеть и я.

«Соня, у тебя такой сильный голос, почему ты не учишься в музыкалке?» — так мои способности оценил второй человек с музыкальным образованием. Но родители были непреклонны: «Какая музыка, тебе про институт думать нужно, на математику налегать, а то останешься, как мы, без высшего образования!»

Ну и мне самой, честно говоря, казалось, что поезд ушёл и начинать учиться пению поздно.

Ограничений по возрасту для занятий вокалом нет. Если есть слух и голос — я говорю не об абсолютном слухе и каком-то особенном голосе, а о наличии слуха и голоса в принципе, начинать можно и в сорок лет, и даже позже.

Способности против мнения окружающих

Я окончила школу, потом институт, началась взрослая жизнь. А когда влюбилась, меня снова накрыло желанием петь.

Но Стас, мой молодой человек, часто меня обрывал:
— Соня, не кричи, в ноты не попадаешь.

Потом мы со Стасом расстались, и я снова забросила пение. Чтобы отвлечься, начала активно заниматься фитнесом, пошла учиться на курсы визажистов — всё не то. Ни восторга, который чувствовала, когда пела, ни особых способностей. А ведь про голос мой все профессионалы говорили, что он хорош, нужно лишь поработать, чтобы научиться им владеть — как любым музыкальным инструментом. Почему же я отказалась от того, что делает меня счастливой?

Профи для любой задачи

Я твёрдо решила дать себе последний шанс: либо педагоги скажут, что время упущено и в 30 лет начинать занятия бесполезно, либо я доведу дело до конца и научусь петь так, чтобы радовать себя и близких.

Я плохо представляла, как учатся пению в моём возрасте, поэтому начала искать вариант вечерней музыкальной школы для взрослых. Посмотрела программу и поняла, что это нереально: сольфеджио, нотная грамота, теория музыки, ежедневные вечерние занятия по 3–4 часа. Но ведь мне нужны только уроки вокала. И кто меня с работы отпустит, и где взять время на общение с друзьями? Обстоятельства в очередной раз были против меня.

Если у человека нет серьёзных нарушений слуха, научиться вокалу можно и без музыкальной теории. Но это непростая работа. Помимо большого желания, потребуются внимание и усердие.

Способности и profi.ru

Я по инерции переходила с сайта на сайт, пыталась найти «товарищей по несчастью», понять, где можно научиться вокалу в 30 лет. Потом набрала в поисковой строке «репетитор по вокалу» и попала на profi.ru.

Подобрала несколько преподавателей и отправила заявку. Мне ответили буквально через несколько минут. Я выбрала подходящего педагога, и уже на следующий день отправилась на первый урок.

Я очень боялась критики преподавателя и жутко стеснялась — её, себя с открытым ртом в зеркале. Но преподаватель всё время меня подбадривала, хвалила, и постепенно моя зажатость прошла.

Часто зажатость возникает от неуверенности, от заниженной самооценки — чаще всего навязанной, как в случае с Софьей. Помогает эмоциональная поддержка педагога и профессиональные секреты. Я обычно перевожу внимание на слушание себя, на конкретные вокальные задачи. Это отвлекает от переживаний. Добавляю движения корпусом, руками — это тоже снимает напряжение.

Прошёл год. Я не выхожу на публику, а вот с друзьями в караоке пою с удовольствием. А ещё я вышла замуж, и теперь мы поём вместе, слов «не пой, пожалуйста» больше не слышу — это ли не счастье.

Хочу сказать всем: не сомневайтесь в себе. Если чувствуете способности, понимаете, что вам хорошо, когда вы поёте, танцуете, рисуете, — начинайте заниматься в любом возрасте. Не важно, сколько вам лет — 30, 40 или 50. Жизнь изменится настолько, что вы каждый день будете удивляться, почему не сделали этого раньше.

Источник

Как быть продуктивным и успевать заниматься вокалом

Проверь свои вокальные способности на пробном уроке по скайпу >>>

Мир развивается, и многие процессы ускоряются в геометрической прогрессии. Кажется, что планета крутится быстрее, и от этого уменьшается количество времени в сутках. Но люди сами придумали себе такую реальность. Загляните в свой ежедневник, сколько там задач, а теперь, давайте сравним, сколько задач в ежедневнике было у человека лет 50 тому назад. В то время у людей не было ежедневников. У них была размеренная жизнь, когда все шло своим чередом, а не бежало, как табун арабских скакунов.

Как же заниматься пением в условиях огромной конкуренции повседневных задач?

Я рекомендую некоторые правила, который я давным-давно сформировала для себя. Они основаны на примерах высокоэффективных людей и биохимических процессах нашего организма.

Правило № 1: Утро вечера мудренее.

Многие успешные люди начинают свой день с раннего утра: глава General Motors Дэн Акерсон, гендиректор Disney Роберт Айгер и другие.

Делать вокальные упражнения можно не раньше, чем через 2 часа после того, как вы проснулись.

Если дело «не идет», вы устали, не выспались, нет настроения – начните петь. Пение активизирует центральную нервную систему и стимулирует интеллектуальную деятельность. 30 минут вокала и вы снова в строю. За то время, которое вы могли бы просидеть в безрезультатных раздумьях, вы убили двух зайцев – сделали упражнения по вокалу и перезапустили мозг.

Пение стимулирует интеллектуальную деятельность.

После 13-00 самое лучшее время для выполнения рутинной работы: сортировка бумаг, уборка и др. Во время выполнения можно сделать несколько упражнений по вокалу. Ваш голос будет звучать хорошо, а дела выполнятся веселее и быстрее.

После изнурительной работы хочется завалиться на диван и смотреть телевизор. На самом деле, это не отдых, а самообман. Исследования американских ученых показали, что самыми действенными способами снятия стресса оказалось чтение книг, прогулка на свежем воздухе, времяпровождения с семьей и творческие занятия. Если вечером вам хочется поесть и лежать – замените эту привычку пением. К тому же, все съеденное после 18-00 до самого утра не переваривается, а тухнет внутри вас.

Ночь – время ставить цели.

Люди, которые четко определяют свои цели, более уверены в их достижении

В самом конце дня спросите себя: “что полезного я сделал сегодня?”. Если вам удалось совместить работу, рутинные дела и пение, значит, вы все делаете правильно и все ваши цели будут выполнены вовремя.

Надеюсь, я переубедила вас, что заниматься вокалом можно часто и эффективно, при этом успевать выполнять все дела!

Познакомьтесь с нашей методикой на пробном уроке по скайпу >>>

Источник