какие игры можно сделать на unity
Лучшие игры на движке Unity. Часть 1
Подборка видеоигр, позволяющих оценить потенциал Unity.
Unity — технология для разработки видеоигр, созданная американской компанией Unity Technologies в 2005 году. Движок поддерживает более двадцати платформ, среди них ПК, консоли, смартфоны, веб-браузеры, Smart TV.
Помимо геймдева, Unity используют в кинематографе, анимации, автоиндустрии, транспорте, архитектуре и строительстве. Модель распространения — условно-бесплатная, есть несколько типов лицензий:
Глава Unity Technologies — Джон Ричителло, до этого занимавший руководящие должности в Electronic Arts: с 1997 года по 2004-й он был исполнительным директором компании, а с 2007-го по 2014-й — генеральным.
Директор по графике — Наталья Татарчук. Главные направления её работы — технологии рендеринга и производительность движка. До этого работала инженером-архитектором и ведущим специалистом по графике в студии Bungie. Для франшиз Destiny и Halo Наталья разрабатывала кроссплатформенный движок для рендеринга.
«Я всегда радуюсь разнообразию способов использования Unity. Как человеку, который зарабатывал на жизнь написанием алгоритмов, мне приятно, когда разработчики берут наш алгоритм или функцию и придумывают неожиданный способ её использования. Мы создаём инструменты, дающие людям основу для творчества. Главное, чтобы конечный результат воспроизводил то, что у них в голове, их видение, их мир».
Наталья Татарчук,
директор по графике в Unity
Наш выбор остановился на десяти играх, которые, как нам кажется, раскрывают потенциал Unity. В подборке — инди и проекты ААА-студий, платформеры и стратегии, симуляторы выживания и RPG, одиночные и мультиплеерные игры. Это первая часть материала — в ней речь пойдёт о пяти играх, созданных на Unity.
Подробнее о движке и других условно-бесплатных графических технологиях читайте в другом нашем материале.
Сценарист и копирайтер. Утверждает, что видел все фильмы и прошёл все игры, но редакция отказывается ему верить.
Hollow Knight
Unity завоевал славу движка, популярного среди независимых создателей игр. Например, большинство разработчиков инди-сообщества itch.io выбрали для своих проектов именно эту технологию.
Первые концепты 2D-платформера Hollow Knight появились на геймджеме Ludum Dare 27. Австралийские разработчики — Ари Гибсон и Уильям Пеллен — стали развивать свои идеи, зародившиеся на хакатоне, и запустили кампанию на Kickstarter. Собрав 57 тысяч долларов, они основали студию Team Cherry.
Hollow Knight — метроидвания, события которой происходят в подземном городе жуков. Вымышленный мир устроен как большой лабиринт со множеством секретов, неожиданных проходов и постоянных препятствий. Геймплей жанра завязан на бэктрекинге : главный герой изучает мир, приобретает новые способности, а затем возвращается в старые уровни, чтобы найти этим способностям применение.
«Мы не задумывались о жанре нашей игры, не хотели загонять себя в жанровые рамки. Некоторые механики были взяты из Metroid и Mega Man, система амулетов — из Paper Mario. Мы не слишком беспокоились о том, чтобы Hollow Knight была именно метроидванией, просто пытались создать захватывающее приключение. Мы наполняли мир интересными персонажами в непривычном сеттинге, добавляли точки интереса и связи, сюрпризы и неожиданные события».
Система амулетов, влияющих на передвижение и бой, позволяет менять билд персонажа во время сохранения на скамейке. В зависимости от конкретного препятствия игрок может собрать подходящую комбинацию амулетов.
Минималистичная графика, мрачный и готичный арт-дизайн Hollow Knight напоминают, что красивые игры не обязательно должны быть нацелены на грандиозные технические достижения.
«Главный герой — самый обычный жук, посвящённый в рыцари. Внешность персонажа состоит из множества технических ограничений, которые иногда полезны для творчества. Надев на жука маленький плащ, игрок не сможет увидеть его конечности. Мы просто попытались создать что-то простое, потому что, каким бы ни был ваш герой, вы будете рисовать его тысячу раз. Минимализм — безусловно — помогает разработке».
Уильям Пеллен,
создатель Hollow Knight
Team Cherry создала отличительный визуальный стиль из нарисованных от руки рисунков и традиционной анимации, сделанной в Photoshop. Вместо сложных 3D-систем освещения разработчики использовали мягкие прозрачные формы. Команда создавала уровни с помощью 2D-активов, наложенных на 3D-среду, используя двухмерную физику, упаковщик спрайтов и систему частиц из набора инструментов из магазина ассетов.
С момента релиза в 2017 году Hollow Knight продалась тиражом свыше трёх миллионов копий. Team Cherry развивают франшизу: вышло четыре бесплатных DLC, анонсирован сиквел с подзаголовком Silksong. Главным героем продолжения станет Хорнет, которую игроки уже встречали в оригинале.
Ori and the Will of the Wisps
Ori — серия двухмерных платформеров в жанре метроидвания, разработчиком выступила Moon Studios. Австрийская студия была основана в 2010 году, уже в 2011-м началось партнёрство с Xbox Game Studios, которая издаёт Ori. Обе части сначала вышли на платформах Microsoft — Windows и Xbox.
Основатели Moon Studios — бывший художник персонажей Blizzard Томас Малер и бывший главный графический инженер Animation Lab Геннадий Король. Студия работает полностью удалённо — по сути, это международное сообщество разработчиков, до этого занимавшихся ААА-играми.
Первые шаги в Unity
Привет, Хабр. Материал подготовлен для тех, кто только начинает осваивать unity.
Unity — это один из самых популярных движков на данный момент. Составить ему конкуренцию может разве что Unreal Engine 4, но что у первого, что и у второго есть свои плюсы и свои минусы. Unity поддерживает почти 30 платформ, в их числе мобильные, виртуальная реальность, настольные компьютеры, консоли и так далее. Unity — это не просто хороший вариант для старта, это идеальный вариант для старта! Тут заложено использование гибкой модульной системы при создании сцен и персонажей в игре. Даже новичок способен создать крутой проект, используя готовые спрайты и конструктор движка.
Если же считаете, что готовы погрузиться с головой в «кирпичную систему» для продвинутых, то тут есть возможность настройки практически любого компонента. К примеру, разработка своего собственного шейдера или же переписать сетевой стек для потребностей своей игры.
Так с чего же начать работу на Unity и реализацию своего проекта?
Первым шагом будет установка ПО. На официальном сайте есть четыре разных версии программы для установки. Какую же выбрать? Всё по порядку. Версии представляют собой одинаковые функции движка.
Если вам интересно, вот что означают эти три варианта:
Unity Personal: эта версия бесплатна. Однако ваша компания должна зарабатывать менее 100 000 долларов за финансовый год. Еще одна загвоздка в том, что в каждой игре будет отображаться заставка «Сделано Unity», которую нельзя удалить.
Unity Plus: эта версия стоит 35 долларов в месяц. Он поставляется с инструментами отчетности о производительности, оболочкой Unity Pro и некоторыми дополнительными функциями. Эта версия требует, чтобы ваша компания зарабатывала менее 200 000 долларов в год, и она позволяет отключать или настраивать заставку «Сделано Unity».
Unity Pro: это самый высокий доступный уровень. Он стоит 125 долларов в месяц и поставляется с полезными сервисами Unity, профессиональными надстройками для iOS и Android и не имеет заставки. Ограничения по доходу тоже нет.
Также можно присмотреться к версии Enterprise, где стоимость подписки определяют пользовательские потребности.
Самые явные различия представленных версий — это то, что в Enterprise игры должны начинаться с заставки Unity. А в платных версиях можно удалить или загрузить другую заставку.
Плюс есть довольно интересные сервисы в Unity, к примеру, Cloud Build и Analytics. Естественно, они существуют только в платных версиях.
Для начала работы будет достаточно персональной версии, поэтому нажимаем кнопку «начать». Это приведёт к странице загрузки, нажимаем «принять условия и загрузить». Начнётся загрузка.
Первым установится Unity Hub
Unity Hub — это автономное приложение, которое упрощает процесс поиска, загрузки и управления вашими проектами и установками Unity.
Если вы запустите редактор Unity без установленного концентратора, Unity предложит вам установить его. Если у вас есть лицензия от предыдущей версии Unity, вы можете создать пустой проект из приглашения установки Hub. Если впоследствии вы попытаетесь создать или открыть проект из редактора Unity, Unity предложит установить Hub.
Создание проекта
Чтобы создать новый проект (и указать, в какой версии редактора его открыть), выполните одно из следующих действий:
Щелкните кнопку New. В строке заголовка диалогового окна «Новый проект» отображается версия редактора, которую должен использовать проект.
Щелкните стрелку раскрывающегося списка рядом с кнопкой «Создать», чтобы выбрать версию редактора, которую вы хотите использовать. Примечание: это раскрывающееся меню доступно только в том случае, если вы установили несколько версий редактора в хабе.
Вкладка «Проекты»
Чтобы просмотреть проекты, которыми управляет хаб, щелкните значок Проекты
Изучение интерфейса
Когда ваш проект загрузится, появится экран, заполненный информацией.
Ваш макет, вероятно, будет выглядеть так:
Если нет, нажмите кнопку «Макет» в правом верхнем углу и выберите 2 на 3 в раскрывающемся меню.
Каждый макет состоит из нескольких различных представлений. Вид просто панель информации, которую вы используете для управления. Например, есть представление для размещения объектов в вашем мире.
Вот как выглядит интерфейс, разбитый на отдельные представления:
Чтобы просмотреть список всех представлений, щелкните параметр «Окно» в строке меню.
Пользовательский интерфейс Unity полностью настраивается, поэтому вы можете добавлять, удалять и переупорядочивать представления по своему усмотрению.
При работе с Unity вы, как правило, захотите преобразовать представления в макет, который идеально подходит для данной задачи. Unity позволяет сохранять макеты для использования в будущем.
Представление Profiler позволяет анализировать вашу игру во время ее работы. К сожалению, профилировщик также блокирует просмотр игры, поэтому вы не сможете играть в игру, пока вы ее профилируете — не очень полезно.
Нажмите и удерживайте на вкладку Профили и перетащите его на вкладке Сцена выше.
Как видите, виды можно перемещать, закреплять и упорядочивать. Они также могут существовать вне редактора в виде плавающих окон.
Чтобы сохранить макет, выберите «Окно \ Макеты \ Сохранить макет…» и назовите его «Отладка».
Всякий раз, когда вам нужно получить доступ к этому конкретному макету, вы можете нажать кнопку «Макет» и выбрать «Отладка».
При нажатии вы увидите список всех ваших макетов.
Вы также можете удалить макеты. Если вы случайно выбросите стандартный макет в корзину, вы можете восстановить макеты по умолчанию.
Организация активов
Новички в Unity могут представить, что вы разрабатываете свою игру от начала до конца в Unity, включая написание кода, создание 3D-моделей и текстур и т. д.
На самом деле, лучше думать о Unity как об инструменте интеграции. Обычно вы пишете код или создаете 3D-модели или текстуры в отдельной программе и используете Unity, чтобы связать все вместе.
В своей игре у вас будет много ресурсов, поэтому очень важно организовать их таким образом, чтобы их было легко найти.
Представление, в котором вы импортируете и упорядочиваете активы, называется обозревателем проекта. Он имитирует организацию вашей файловой системы.
В предыдущих версиях Unity в каждом обозревателе проектов по умолчанию ничего не было. Вы можете думать о сцене как об уровне в вашей игре. Вы можете разделить все уровни на отдельные сцены или сохранить все в одной сцене. Выбор остается за вами.
В Диспетчере проектов выберите папку Assets и нажмите кнопку Create. В раскрывающемся меню выберите «Папка» и назовите ее «Модели». Это будет дом для всех ваших моделей. У вас может возникнуть соблазн создать папки и манипулировать файлами в файловой системе вместо обозревателя проекта. Не делайте этого!
Unity создает метаданные для каждого актива. Создание, изменение или удаление ресурсов в файловой системе может нарушить эти метаданные и вашу игру.
Создайте следующие папки: Animations, Materials, Prefabs, Presets, Scripts и Textures.
Ваш обозреватель проекта должен выглядеть так:
Лично я считаю, что большие значки папок отвлекают. Если у вас также есть предпочтение, вы можете увеличить или уменьшить размер с помощью ползунка в нижней части Диспетчера проектов.
Примечание. Все снимки экрана в этом руководстве с этого момента будут отображать самые маленькие настройки.
Наконец, вы можете изменить название актива. Например, ваша текущая сцена называется SampleScene. Выберите папку Scenes, а затем выберите файл SampleScene. Имя будет выделено. Один раз щелкните по нему еще раз, и вы напишете новое имя. Измените его на Main.
Вы можете сделать это с любой папкой или активом в Диспетчере проектов.
Если вам интересно узнать подробнее о формате обучения и программе, познакомиться с преподавателем курса — приглашаем на день открытых дверей онлайн. Регистрация здесь.
Лучшие игры на движке Unity. Часть 2
Во второй части подборки — платформер Cuphead, карточная игра Hearthstone, ролевое приключение Disco Elysium и другие игры.
Unity — технология для разработки видеоигр, созданная американской компанией Unity Technologies в 2005 году. Движок поддерживает более двадцати платформ, среди них ПК, консоли, смартфоны, веб-браузеры, Smart TV.
Мы выбрали десять игр, которые, как нам кажется, раскрывают потенциал Unity. В подборке — инди и проекты ААА-студий, платформеры и стратегии, симуляторы выживания и RPG, одиночные и мультиплеерные игры. Это вторая часть материала, где речь пойдёт о других пяти играх, созданных на Unity. Первую можно найти здесь.
Подробнее о движке и других условно-бесплатных графических технологиях читайте в этом материале.
Сценарист и копирайтер. Утверждает, что видел все фильмы и прошёл все игры, но редакция отказывается ему верить.
Cuphead
Cuphead — проект в жанре run and gun с элементами платформера, игра с полностью отрисованной вручную графикой. Разработчики Cuphead, MDHR, — по-настоящему семейная студия: её название — сокращение фамилии основателей — Чада, Джареда и Майи — Молденхауэр.
Главными референсами для игрового процесса стали Gunstar Heroes, Contra III, Contra: Hard Corps, Super Mario World, серия Thunderforce и Street Fighter III. Геймплей олдскульных платформеров 1990-х повлиял в том числе на высокий уровень сложности Cuphead.
Вдохновение для визуального стиля авторы черпали из ретромультфильмов 1930-х годов про Моряка Попая, Бетти Буп и Микки Мауса. Стилизация под сюрреалистический стиль ранних мультфильмов Макса Флейшера и Уолта Диснея создавала дополнительные сложности в разработке.
«Мы использовали те же инструменты и методы анимации, какими пользовались мультипликаторы в 1930-е: ручная прорисовка, чернение каждого кадра, раскрашенный вручную акварельный фон. Нам удалось точно воспроизвести стиль 1930-х — думаю, это было бы невозможно при использовании современных цифровых средств».
Художники и аниматоры вручную рисовали все объекты на экране. Для движений персонажей MDHR создала пятьдесят тысяч кадров анимации. Главная сложность работы состояла в том, что у разработчиков не было кнопки отмены, как в цифровом рисунке. Неподходящее изображение приходилось переделывать.
Аниматор MDHR Джейк Кларк — выступление на GDC, посвящённое анимации Cuphead
На кропотливую работу команда потратила семь лет. Помимо анимации, художники нарисовали собственные рукописные шрифты и стилизованные под 1930-е акварельные бэкграунды. Саундтрек Cuphead — три часа оригинального джаза, записанного специально для игры.
The Cuphead Show Netflix
В Cuphead, кстати, можно поиграть за рулём Tesla. Компания Илона Маска портирует игры в свои электроавтомобили. Игровые системы Tesla созданы на базе Unity.
«У нас работают игры на Unity: например, Cuphead — классная игра, но безумно сложная, разработчики из MDHR помогали наладить её работу. Портируя игры в Tesla, мы столкнулись с проблемами, а именно с небольшим размером хранилища. Вам придётся решить, в какую игру вы хотите поиграть, затем она будет загружена».
Ретроплатформер победил в номинациях «Игра года на Xbox» и «Лучший визуальный дизайн» премии Golden Joystick Awards 2017. С победами на премии The Game Awards студию MDHR поздравлял премьер-министр Канады Джастин Трюдо. Cuphead удалось завоевать три награды: «Лучший арт-дирекшн», «Лучший инди-дебют» и «Независимая игра года».
Hearthstone
Более 50% всех мобильных игр разработаны на Unity. Движок хорошо подходит для мобильных платформ благодаря низким требованиям к оборудованию и малому размеру билдов, что важно для мобильной разработки. Один из самых известных примеров — Hearthstone, free-to-play коллекционная карточная онлайн-игра во вселенной Warcraft.
Первоначально релиз карточной игры состоялся на ПК. Быстрые игровые сессии и подходящий для сенсорного управления интерфейс подтолкнули Blizzard к выпуску Hearthstone на мобильных платформах.
Главным вдохновителем для разработчиков стала Magic: The Gathering. В Книге рекордов Гиннесса последняя завоевала звание самой популярной карточной игры.
«Мы хотели быть уверены, что наша игра останется великолепной на всех платформах, поэтому выбрали Unity. Например, кнопка исправления ошибки влияет на все платформы одновременно — движок обладает фантастической кросс-платформенностью. К тому же в Blizzard очень любят итерации. Мы тратим много времени на многократное повторение механики и работу над ней. Скорость, с которой можно проводить итерации в Unity, позволяет нам очень быстро узнавать о неработающих компонентах. Разработчик может запустить редактор (тот показывает то же самое, что игроки увидят в Hearthstone), затем остановить его и выявить ошибки».
Низкий порог вхождения и популярность вселенной Warcraft принесли успех Hearthstone, в 2020 году база активных игроков составила 23,5 миллиона пользователей. Также игра Blizzard стала популярной киберспортивной дисциплиной. Hearthstone завоевала множество наград — например, стала лучшей мобильной и онлайновой игрой на премии Golden Joysticks Awards 2014.
Desperados III
Геймплей Desperados III всегда предусматривает несколько способов прохождения каждого препятствия. Сочетание уникальных навыков героев позволяет игроку креативно выполнять задания, будь то классическое стелс-прохождение или эффектные перестрелки с применением активной паузы.
«Мы хотели, чтобы Desperados III выглядела как современная версия оригинальной тактической игры. Классические Commandos и Desperados имеют в арсенале много деталей, чёткие текстуры и общий реалистичный стиль. Наша команда художников всегда стремится создать стилизованный визуал, выглядящий как ручная работа. Именно поэтому мы добавили в текстуры элементы ручной росписи. Благодаря этому мы не просто скопировали стиль, а создали нечто уникальное».
Mimimi Games «оживляли» уровни с помощью визуальных эффектов: пыль, падающие листья, движущиеся на ветру флаги. В деталях окружения художники спрятали небольшие истории о мире игры. Для реалистичной анимации персонажей Desperados III использовали технологию motion capture.
«При разработке Desperados III одновременно для нескольких платформ мы использовали опыт и знания, полученные при портировании Shadow Tactics. Тем не менее мы столкнулись с багами и проблемами с производительностью, характерными для консольных версий. Наши кодеры неделями исследовали утечки памяти, и когда мы обратились в поддержку, разработчики Unity изучили проблему и помогли нам с решением».
Том Керстен,
руководитель производства Desperados III
Mimimi Games уже объявила о старте разработки новой RTT. Студия будет издавать свою следующую игру самостоятельно. Команда получила финансирование от инвесторов и выиграла грант правительства Германии в рамках программы поддержки местных разработчиков.
Disco Elysium
До разработки видеоигры эстонская студия ZA/UM была общественной группой художников и писателей. Они создавали музыку, писали книги и картины, а также играли в Dungeons & Dragons.
В 2013 году писатель Роберт Курвиц опубликовал роман «Священный и ужасный аромат», который лёг в основу сеттинга Disco Elysium. Действие RPG разворачивается в фантастическом мире Элизиума, а именно в переживающем упадок городе Ревашоль.
Создатели Disco Elysium выводят D&D из классического фэнтези в оригинальный сеттинг, сочетающий фантастику и реализм, детективные сюжеты в духе телесериалов 1970-х и неонуар. Про влияние стилистики нуара на видеоигры мы писали в отдельной статье.
Disco Elysium — изометрическая CRPG, наследник Planescape: Torment и Baldur’s Gate. Геймплей построен на исследовании открытого мира и диалогах, с помощью которых игрок ведёт расследование и отыгрывает свою роль. В нашем интервью с переводчицами Disco Elysium мы обсуждали, как устроены диалоги игры и с какими сложностями локализации столкнулись Александра Альфина Голубева и Анна Миронова.
«Disco Elysium — самая трудная писательская работа на планете в данный момент. Быстрые диалоги, плотность альтернативных сквозных линий и перспектив, не говоря уже о том, что это детективная игра, поэтому в ней должна быть полная логическая последовательность».
Роберт Курвиц,
писатель, ведущий разработчик Disco Elysium
RPG-система состоит из навыков, отражающих аспекты психики и личные качества главного героя: от моторики и агрессии до начитанности и эмоционального интеллекта. Игровой процесс Disco Elysium — естественная реакция центрального персонажа на мир, рефлексия и запутанное расследование.
Узнать подробности и загрузить систему диалогов из Disco Elysium можно на сайте с ассетами. Сложности диалогам игры добавляет разнообразие политических взглядов: жители Ревашоля придерживаются различных идеологий — либерализма, коммунизма, фашизма или морализма. Помимо влияния навыков, игрок выбирает ответы в диалогах, исходя ещё и из идейных взглядов.
Визуальный стиль Disco Elysium неслучайно напоминает живопись — арт-директор игры, Александр Ростов, получил классическое художественное образование. Ускользающие, размытые контуры, серебряно-розовая гамма Ревашоля — художники ZA/UM стремились передать в графике тактильность живописи.
Референсами для графики стали русский авангард, реализм и абстракционизм, работы художников Ильи Репина, Рембрандта, Дженни Савиль, Алекса Каневского и Василия Кандинского. Подробнее про визуал ролевой игры и влияние живописи на ZA/UM и других разработчиков мы писали в отдельном материале.
В разработке Disco Elysium участвовала Knights of Unity, основанная в 2015 году тремя старшими разработчиками Unity. Миссия компании — предоставление услуг по разработке на Unity студиям по всему миру. «Рыцари» сотрудничали с более чем 50 компаниями и работали над 90 проектами на движке.
Шесть «рыцарей» на протяжении полутора лет помогали ZA/UM с исправлением багов, оптимизацией, дизайном UI, локализацией, разработкой персонажей и системой диалогов. Knights of Unity участвовала в портировании игры на консоли, поддержке широкоэкранного формата и разработке хардкорного режима.
Один миллион игроков купили Disco Elysium. Игра получила множество наград и номинаций. На премии The Game Awards 2019 эстонские разработчики выиграли в номинациях «Лучшее повествование», «Лучшая независимая игра», «RPG года» и «Дебют года».
Франшиза развивается: 30 марта 2021 года вышло расширенное издание The Final Cut — с полной озвучкой и новыми локациями, анимациями и звуковыми эффектами. Кроме того, ZA/UM объявила о планах на разработку сиквела и сериала по мотивам игры.
Pillars of Eternity II: Deadfire
Другой современный идейный наследник классики RPG — серия Pillars of Eternity. Разработчики — ветераны жанра Obsidian Entertainment, издателем выступила специализирующаяся на инди американская компания Versus Evil.
Над олдскульной ролевой игрой работали опытные дизайнеры настольных и компьютерных RPG. Например, Джош Сойер — геймдизайнер Black Isle Studios, участвовавший в создании серии Icewind Dale. Перейдя в Obsidian, Сойер разрабатывал Neverwinter Nights 2, Fallout: New Vegas, The Outer Worlds.
Pillars of Eternity — наследница игр, созданных на Infinity Engine. Движок, разработанный Bioware, использовали в Planescape: Torment, сериях Baldur’s Gate и Icewind Dale.
«Мы хотели, чтобы локации напоминали игры на Infinity Engine, но затем „оживали“ — с помощью визуальных эффектов и света. В самом начале разработки мы добивались удачного сочетания элементов 2D и 3D. Нужно было понять, как построить уровни и отрендерить их, чтобы они не казались плоскими, как в старых играх».
Джош Сойер,
руководитель разработки и нарративный дизайнер Pillars of Eternity II
Infinity Engine был создан для двухмерного окружения и персонажей на основе спрайтов. Перед Obsidian стояла задача перенести в Unity знакомый фанатам визуальный стиль и дать Pillars индивидуальность. Разработчикам удалось создать напоминающую старые игры CRPG и привнести в неё новый опыт игровой индустрии, не воскрешая неуклюжие системы или запутанные механики.
«Unity позволяет небольшим командам работать очень продуктивно. У движка удивительная среда разработки, облегчающая совместную работу программистов, художников и дизайнеров. Мы использовали некоторые из наших собственных инструментов в сочетании с Unity — например, при создании диалогов и редактировании специфичных для RPG игровых данных. Unity также позволяет легко расширять инструменты разработки: для нас было важно интегрировать инструменты, доказавшие свою эффективность в предыдущих играх Obsidian».
Крис Джонс,
технический директор Obsidian
Игровой журналист Джейсон Шрейер посвятил оригинальной Pillars of Eternity первую главу своей книги про разработку видеоигр «Кровь, пот и пиксели. Обратная сторона индустрии видеоигр». Глава про ролевую игру Obsidian посвящена поиску финансирования как одной из ключевых проблем игровых студий.
Для старта разработки изометрической RPG Obsidian запустила кампанию на Kickstarter. Необходимую сумму собрали всего за один день. За первый год после релиза продали семьсот тысяч копий Pillars of Eternity.
В 2015 году Obsidian вместе с inXile и Double Fine запустила новую краудфандинговую платформу Fig, специализирующуюся на сборе денег для разработки видеоигр. Pillars of Eternity II: Deadfire профинансировали инвесторы площадки Fig. Несмотря на коммерческий успех первой части и положительные отзывы критиков, продажи второй Pillars оказались ниже, о чём писал один из инвесторов.
Deadfire получила награду «лучшая ролевая игра 2018 года» от PC Gamer. RPG Obsidian завоевала две награды от Unity Awards в номинациях «Лучшая ПК-/консольная игра» и «Золотой куб» — главную награду среди всех проектов на движке.
Подытожим
Unity — среда разработки для всех современных платформ, от ПК до экранов в автомобилях Tesla. 2,5 миллиарда человек ежемесячно пользуются контентом, созданным на Unity. Движок используют более чем в 190 странах мира. Благодаря столь большому охвату начинающим студиям проще найти специалистов для проекта. К тому же движок популярен в России и СНГ.
Низкий порог вхождения, мощный инструментарий и большой выбор готовых решений в AssetStore позволяют работать с движком не только программистам. При наличии опыта работы с кодом раскрывается гибкость Unity — можно значительно расширить функциональность и инструментарий, кастомизировать движок под конкретные задачи.
обложка: официальный арт к игре Pillars of Eternity II: Deadfire / Versus Evil